村上春樹・太宰治・夏目漱石ら日本文学の名作を、有名人が「人生を変えた」と公言した日本文学341冊。本人発言の出典リンク付き。
村上春樹による1987年発表の超ベストセラー長編。
「村上さんの作品は、読むと自分もこういうのが書きたい！って若者に思わせる強烈な魔力がある。こわい本です。哲学の道を歩いて蛍を見てしんみりするシーンを書いたら、作品を読ませた友人が「これ読んだことある」
「村上春樹さんの『ノルウェイの森』や、吉本ばななさんの『TUGUMI』や『キッチン』は、テレビなどでも大ベストセラーと言われていて、そうすると田舎の子供の感覚では、日本中の人が読んでいるような気がして、これは読まなきゃ、となりまして。『ノルウェイの森』の「ジャングルの虎がみんな溶けてバターになるくらい君が好きだ」
「村上春樹『ノルウェイの森』。（原文: Norwegian Wood. Haruki Murakami.）」
三浦綾子による1968年発表の長編小説。北海道塩狩峠を舞台にした名作。
司馬遼太郎による1962〜1964年連載の歴史長編。新選組副長・土方歳三の生涯。
直木賞受賞作。イラン・大阪・エジプトを舞台に主人公の半生を描く西加奈子の集大成的長編。
田中芳樹による1982年発表のスペースオペラ大河。
丸山健二による1966年第56回芥川賞受賞作。最年少受賞記録は綿矢りさに破られるまで30年以上残った。
1973年江戸川乱歩賞受賞作。高校生たちが主人公の青春ミステリーで、ベストセラーとなった。
大西巨人による1980年完結の長編小説。第二次世界大戦中の軍隊を舞台にした戦後文学の傑作。
恋人を奪った華子と暮らすことになった梨果の物語。江國香織の代表作の一つ。IUの愛読書として知られる。
「繰り返し読みたくなる一冊。」
「今でも江國香織さんはむちゃくちゃ好きで。江國香織さんだと『ぬるい眠り』と『落下する夕方』。」
「吉本さんの『大胆な省略』が彼女の真骨頂。──ささいなことを細やかに書くことで、その前後を省略しても読者にちゃんと伝わる、という。」
「Kitchen by Banana Yoshimoto.」
宮沢賢治の代表作。又吉が『第2図書係補佐』で熱く論じる、賢治と「ほんとうの幸い」をめぐる名作。
遠藤周作による1993年発表の長編小説。第35回毎日芸術賞受賞作。
17歳の少女たちのほろ苦いロマンスを描いた山田詠美の名短編集。新潮文庫。
北方謙三による1990年発表の歴史長編。第3回柴田錬三郎賞受賞作。
「北方謙三さんの南北朝シリーズを読み始めたら、もう、これが面白かったんです。たとえば『破軍の星』の主人公は北畠顕家という、お父さんが南朝の傑物の名門の生まれの16歳の公家で、美少年なんです。北方先生が断言してますので間違いなく美少年です。彼は本当に秀才で、キレッキレの切れ者なんです。彼が幼い親王を戴いて奥州にまいるわけですよね。そこで細々と生きている奥州藤原氏の末裔と会うわけですよ。その末裔が、顕家の才覚を見て、心酔していくんです。そうしたすべてに萌えがあります。」
「北方ワールドを体験したければ『破軍の星』か『武王の門』か迷うけど、『破軍の星』にいっとこう。柴田錬三郎賞作品やし。」
泉鏡花による1895年発表の名作「外科室」を含む岩波文庫。
宮本輝による1982年発表の長編小説。元夫婦の往復書簡で物語が進む傑作。
「自分で書くようになってからは、何か得るものがないかなーと思って過去に読んだものを読み返すことが多いんです。最近なんかは宮本輝さんの『錦繍』。改めてうまいなあと思いました。10年おきくらいに読み返してますけど、今回50歳を超えて作家となって読み直した時に、改めて構成とストーリー展開のうまさに気づきました。しかもつかみがうまい。え、この２人には過去に何があったんや、といきなりドラマが始まる。謎がいっぱい含まれているんです。優れたドラマはすべて優れたミステリーやと思うんですが、まず謎が魅力的でないといけない。『錦繍』は謎も魅力的やし、この２人はこれからどうなるんやろうと思わせますね。」
「宮本輝さんの『錦繍』を読んだのもこの時です。これは元夫婦の往復書簡ですが、ちょうど現地ではパソコンを持っている人なんてＳＥくらいで、みんな手紙でやりとりをしていたんです。協力隊の訓練を一緒に受けて、各国に行った人たちに毎晩手紙を書いていました。そんな中で出合った『錦繍』なので、手紙だけでこんな風な物語ができるなんて、という心境になりました。『氷点』と『錦繍』は二大感動本といっていいくらいですね。」
遠藤周作による1966年発表の長編小説。第２回谷崎潤一郎賞受賞作。
吉川英治による1935〜1939年連載の長編小説。
高橋陽一による1981年連載開始のサッカー漫画。
中井英夫による1964年発表の本格ミステリー。日本三大奇書の一冊。
野坂昭如による1968年第58回直木賞受賞作含む短編集。
中川李枝子による1962年発表の児童文学の名作。
夏目漱石による1908年発表の長編小説。
「水俣病を巡る、彼女の言葉の力」
自費出版で話題となった『ROCA 吉川ロカ ストーリーライブ』とその続編・短編集をまとめた完全版。
「これ知らなかったんですけど、（いしいひさいち先生の本）。朝日新聞、実家だったので、あの「山田くん」
「世界探偵連盟」に属する主人公が突然家に帰れなくなる──気候変動、独裁政権、大企業による情報統制を背景に書かれた近未来小説。
「柴崎さんの新しい本素晴らしいよっていうのを、信頼してる人周りにいる方から聞いて、多分これのことだと思う。」
「根っこにあるものが共通しているのだろう」
「三宅香帆さんによる、感想を言語化するための実践的書籍。」
直木賞作家・千早茜による食エッセイ。
「（東京松井玲奈書店・10冊選書）」
国会議員・秘書・記者など国会で働く女性たちを舞台に、ある事件を解いていく長編。山本周五郎賞受賞作。
「新川さんのあの小説が私すっごい面白かった、女の国会って。あの女の国会っていう小説がめちゃくちゃこれ面白くて、本当にもう爆売れしてほしいと思っている。新川さってこう今までこうま割とライトなミステリーのイメージが割と私もあって、でもそれもすごく面白かったんですけど、今回はもうねなんか山崎豊子みたいな感じのこう人間関係がめちゃくちゃ面白いみたいな、結構政治的な交渉のシーンとかが熱いみたいな。もう絶対日曜劇場ドラマしてほしいみたいな感じのすっごい面白い小説でめっちゃ良かったです。」
舞台はヴィクトリア朝の京都・寺町通221B。名探偵ホームズがまさかの大スランプ──森見登美彦が描く京都パスティーシュ・ミステリー。
「これ読みたいと思ってた、森見登美彦先生。私、大学が京都にありましたので、作品によく出てくる場所が「あそこだ、ここだ」
英国推理作家協会賞（ダガー賞）翻訳部門を日本人初受賞した一編。暴力と友情と女性同士の絆を描くハードボイルド。
「『ババヤガの夜』、めっちゃ分かりやすい1冊目で、まだ読めてなかったので。今年ダガー賞の候補になって、本当にこの数年で日本の小説が翻訳されるケースが増えて、しかも読まれるケースが増えたのは本当に、15年前にデビューしたんですけど、その時には考えられないことなので、めちゃくちゃ嬉しいですよね。俺、超好きなんですよ。難しい言葉も全然使われてないし、大事件解決みたいな物語じゃないんですけど、しみる。本当に本棚にずっといてほしいみたいな小説。」
西加奈子がカナダ滞在中に乳がんを宣告された8ヶ月を綴ったノンフィクション。読売文学賞受賞。
「」
「中村さんの『列』が刊行されて、ちょっとやられた感がありました。」
筒井康隆が「これがおそらくわが最後の作品集になるだろう」として刊行した25編の掌篇集（新潮社, 2023年）。
「筒井さんの「我が最後の作品集になるだろう」
コロナ禍の北京に駐在員夫を訪ねた菖蒲が、犬を連れて街の隅々を歩き食べ、観察するフィールドワーク小説。著者自身の中国滞在体験をベースにした軽快な一編。
「綿矢りささんの言葉の選び方が大好きで、毎回センスが飛んでるなって思います。刺さるし、ずぶずぶに愛のことを書いているのに、それで幸せになるとも思ってない感じが好きで、そのクールさっていうか、ちょっと距離がある感じが好きです。」
稲田豊史によるコンテンツ消費論。1.5倍速・10秒飛ばし・ネタバレサイトで作品を消費する現代人の心理を、現場へのインタビューを重ねて分析した話題作。
「倍速視聴の歴史——19世紀末から映画は映画館でしか見られなかった。1950年代から家庭テレビ、1960〜80年代にビデオ・DVD、2000年代に配信、2010年以降は倍速視聴・10秒飛ばしができるようになった。 僕も最近飛ばし見するようになった——24apr のプレミアムでは『邪道でしょう』と言ったんですが、あふれるコンテンツについに負けを認めて、見ないよりマシだと考えるように。携帯・スマホと同じで突っ張ってもすぐ折れる。 なぜ飛ばし見が広まったのか——(1) 作品が多すぎる、Netflix・Amazon Prime のサブスクで無限に見れる、YouTube・TikTokで毎日コンテンツが流れてくる、(2) コスパという概念が浸透した、(3) 作品の鑑賞ではなく『コンテンツの消費』になった——『履修』という言葉が出てきた、見るべきリストを処理する感覚。 台本もすべてセリフで説明する作」
私小説作家・尾崎一雄の晩年作品集。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
ビートたけしが下積み時代を綴った自伝的エッセイ。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
写真家・幡野広志が癌と向き合う日々を綴ったエッセイ。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
ノーベル文学賞作家・川端康成の代表作。京都を舞台にした双子姉妹の物語。
「全然毛色が変わりますね。多分中学高校生ぐらいで読んだんですかね。川端康成とかいわゆる文豪と言われる人、教科書にも出てくるような人の作品って難しそうっていうか堅苦しいっていうか、なんか読みたくないなってむしろ思っていたんですけど、これきっかけで本当に食わず嫌いしなくなりました。当時まだ私京都って中学の修学旅行で1回行ったぐらいだと思うんですよ。ほとんど馴染みはなくて、でもやっぱり憧れはあって、これを読むと物理的な場所、距離も超えられるし時代も超えられるんだなっていう、自分が知らない世界に入っていけるんだっていう感覚をすごく覚えた。」
クイズ番組で1文字も問題が読まれずに正解した対戦相手の謎。日本推理作家協会賞受賞。
「」
島田荘司による1990年発表の御手洗潔シリーズ。
「大学時代、『暗闇坂の人喰いの木』が御手洗潔シリーズで久々に出るという情報を雑誌で知り、その月の下旬発売というのに、もう中旬から毎日本屋に通いはじめたんですよ。早目に出るかも、と思って。そうしたら結局１か月くらい刊行が延びたみたいだったんですが、すでに毎朝丸善に原付で行って新刊コーナーを見るのが日課になっていて。途中からは修行のようでしたね、どうせ今日もないんだろうな、って。」
幼馴染3人組の物語。芸人コンビ「ババ・リッチ・バルコニー」の27歳の悩みと友情を描く現代小説。
「」
「Number web インタビューで本人が紹介。」
ウェブライター・雨穴のホラーミステリー。映画化もされたベストセラー。
「（東京きゃりーぱみゅぱみゅ書店・10冊選書）」
イラストレーター・寺田克也の画集。
「寺田克也先生のイラストレーター画集。高校生大学生ぐらいの時に好きだった一番好きだったイラストレーター。コミッカーズっていう日本のイラストレーターをいっぱい扱ってる雑誌が当時あって、そこで出会ったのがきっかけ。嫌いなものは多少無理してでも嫌ってるとこあるしね、人生って嫌いなものあった方が面白いんですよ。なんか年取れば逆に何でも許せるし何でも理解できるようになってきて、そこはあえて嫌いは嫌いのまま置いとくほうが面白い。これはどうしても食えないんだよねってものが2、3あった方が面白いじゃないですか、話盛り上がるし。」
グラビアアイドル・鈴木ふみ奈の写真集。
「（東京呂布カルマ書店・10冊選書）」
「最も作者の真剣度を感じた」
司馬遼太郎による1961年連載開始の歴史長編。
「司馬遼太郎さんやったら、これもやっぱり『燃えよ剣』。ちょうど映画にもなるしね。『風の武士』も好きやけどな。」
脚本家・向田邦子の名エッセイを精選した一冊。
「どうしようもない悲しみや憎しみを、クルッと笑いに裏返してしまう手腕。向田さんみたいなエッセイを書けたら、どんなに素敵だろうと事あるごとに思う。」
料理研究家・土井善晴と政治学者・中島岳志の対談本。料理を通じた利他の哲学。
「（東京松岡茉優書店・10冊選書）」
作家・高橋源一郎が読者の人生相談に答える毎日新聞連載をまとめた本。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
R-18文学賞受賞作家・一木けいのデビュー作。椎名林檎が自らおすすめ文を寄せた一冊。
「正直申し上げますと くやしいです。私が50分の円盤や90分の舞台で描きたかった全てが入っている。」
藤沢周平による1986〜1987年連載の長編。庄内藩を舞台にした青春時代小説の名作。
「藤沢周平さんは何読んでもおもろいわ。『溟い海』とか『蝉しぐれ』とか。」
平井和正による超能力・宗教SFシリーズの古典。
「中学生になってからは都築道夫さんを読んだり。夢枕獏さんの「キマイラ」
お笑いコンビ・阿佐ヶ谷姉妹による日常エッセイ。同居生活の些細な一場面を綴った癒し本。
「書店にこう展開された時にまず絵が最高、絵が癒されちゃってタイトルももちろんいいんですけど、なんかこれ気になるなぁと思って手に取って読み始めたら、ちょっとブログっぽい感じで短編で、姉妹が思われてることとか同居されたり、そこから解消されるまでの話がすごく面白くて、ほんとドラマ見てる感じで読めるというか小説とか本っていう感じじゃなく、すごく読みやすかった。私もあのライブとかをこう考える上で映像を見てインプットすることがめちゃくちゃあるので、休みの日に家で映画3本とか見たりするんですけど、マジで目が疲れちゃってもう本当に映像いいやってなった時に、ふらっと書店に行って見つけて。ちょうどコロナくらい、あと私ちょっと一時期不眠っぽくなっちゃってて寝れないみたいな、活字は慣れてなかったから読みながらウトウトでそのまま寝るみたいな、本当に睡眠導入本みたいな感じで読んでた時期もありました。コーチェラ、海外のア」
芥川龍之介による1917年発表の歴史小説。
「国語便覧を読んでいくと、そこに載ってる面白い顔したおじさんたちの話がだいたい好きなんやなと分かったんです。そんぐらいから、芥川龍之介、太宰治、夏目漱石とかを読んでいくようになりました。芥川の『戯作三昧』とか、いろいろ読みました。」
田中芳樹による1987年連載開始の伝奇SF小説シリーズ。竜の血を引く四兄弟の物語。
「田中芳樹さんの『銀河英雄伝説』とか『創竜伝』とかも好きで読んでいたんですけれど、その二次創作をしていましたね。最初にアニメを見て。それでめちゃくちゃ面白いと思って、小説が原作なんだと知って、読みたいと思って、読んだらすっごく面白かったんで。『創竜伝』はその流れで読みました。」
山本文緒の短編集。表題作「アカペラ」のほか凪良が一番と推す中編「ネロリ」を収録。
「山本さんはすべて好き。でも一番というなら『恋愛中毒』と「ネロリ」
山下泰平による明治娯楽物語論。森鴎外『舞姫』時代の裏で大ヒットしていた弥次喜多型小説（『宇宙世界膝栗毛』『人体道中膝栗毛』など）を追い、なぜ日本で『純文学だけが正統』という偏った伝統が生まれたかを解明。
「明治時代の文学といえば夏目漱石や森鴎外なんですが、実際に何十倍も売れたのは『明治娯楽物語』。本書はそれを言いとしている。明治はものすごい勢いで文明開花が進んだ——欧米の文学は敷居が高くて読めない、できれば講談調で読みたい、そこに答えたのが明治娯楽物語。 大流行したフォーマットは『弥次喜多』。1802年の十返舎一九『東海道中膝栗毛』のキャラクター（やじろべえと喜多八）を使い回す、現代の異世界転生もの・ラノベと同じ感覚——とりあえず弥次喜多をどっかへ行かせて、その世界の知識（西洋文化）を取り入れる。 『宇宙世界膝栗毛』（明治17年）：弥次喜多が月へ行く。ジュール・ヴェルヌの宇宙旅行原作通り——大砲の弾でしがみついて飛ぶ（無重力描写は『すぐ喉が詰まる』とテキトーすぎる）。 『人体道中膝栗毛』（明治19年）：旅費がないからミクロ化して人体内を旅する——『口車』は唇でできた水車、『嘘八百里とい」
大沢在昌による1990年発表のハードボイルド小説の代表作。第12回吉川英治文学新人賞・第44回日本推理作家協会賞受賞作。
「大沢在昌さんの『新宿鮫』シリーズ。新装版が書店で平積みされていたんです。手に取って読んで、はあ～なんなのこの面白さ！ って。」
石坂洋次郎による1957年発表の長編小説。
「当時のベストセラーもずいぶん読みましたね。石坂洋次郎さんも『陽のあたる坂道』や『乳母車』など、すごく読んだんですけれど、だんだん同じ文章ばかりで飽きてきてしまって。一人の作家を夢中で追いつつ、追いすぎて途中で嫌になるという。」
コンビニで18年間働く36歳独身女性・古倉恵子の物語。第155回芥川賞受賞。世界46カ国・地域で翻訳。
「コンビニ人間。コンビニで働くことで自分を整えるというか自分を取り戻す。めっちゃわかるんですよね。高校生の頃、僕、初めてやったアルバイトがありがちなマクドナルドなんですけど、めっちゃ働いてたんすよ。狂ったようにずっと働いてた時期があって、なんかすげー救われてたんですよ労働に。完璧な機械になることを追い求めるマニュアルみたいなのを、いかに綺麗に達成していくかっていうゲームを僕はずっとやってて、なんか不思議な快楽を感じてたんですよね。それをめっちゃ思い出させてくれたんで、わかるってすごい共感した記憶があります。」
三島由紀夫賞受賞「無限の玄」と芥川賞候補「風下の朱」を収録。新進気鋭の作家による奇跡のカップリング小説集。
「」
芥川賞作家・本谷有希子のSNS時代を描く短編集。海外旅行・ネットショッピング依存・動画投稿に翻弄される現代人。
「」
M-1グランプリ常連の漫才師・笑い飯哲夫による初小説。同業者ならではのユーモアと哀愁。
「」
「Number web インタビューで本人が紹介。」
中島敦による1942年発表の歴史小説の名作短編集。
「現代文の授業の間は、試験にも出そうな難しめの本を読もうと決めていました。それで「新潮文庫の百冊」
詩人・谷川俊太郎による「幸せ」をテーマにしたエッセイ・詩集。
「谷川さんがすごく好きで、「幸せについて」
写真家・幡野広志による親子論エッセイ。
「（東京松井玲奈書店・10冊選書）」
新井素子による1981年発表の終末SF。隕石衝突を控えた最後の数日を描く。
「東京創元社の担当さんはもう１冊、新井素子さんの『ひとめあなたに...』も挙げてくださいましたね。新井さんはもうすでに読んでいたのですが、伊坂さんの本は先に読んだら絶対に影響を受けてしまいそうで、読まずに先にプロットを書いて出して、それから読みました。」
映画プロデューサー・川村元気の長編小説。3億円の宝くじに当たった主人公が落語『芝浜』を下敷きに、お金とは何かを問う物語。映画化。
「川村元気の本。これのカバーだけで2、3種類カバーが出てるなーで、まあ総論としては、小説なんだけど何かを書こうとしてちょっと書き切れなかった意欲作。一夫という元教師がすごい貧乏で苦しんでる、なんで貧乏かというと、人が良くて弟が借金を背負っちゃって、奥さんと娘が出ていってしまった——そんな奴が3億円の宝くじに当たるところから始まる。3億円もらって銀行で換金できたんだけど何をしていいかわかんない、いつも食べてる牛丼屋に行って大盛り頼んで卵と味噌汁、これがあんなに自分が欲しかったお金のある生活なのかと自問自答する。 主観の主観がすごい秀逸——シチュエーション自体としては貧乏人がいきなりお金を持つって話なんだけど、この主人公の主観でずっと話を続けていくから、今お金がないことのどんなに辛いかが、辛いというのは何かというと自分が辛いんじゃなくて、何かしてあげられないことが辛いっていうのがずっと支えてい」
藪内亮輔の第一歌集。第60回現代歌人協会賞受賞作。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
爪切男のエッセイ。風俗・恋愛・人生の遍歴を綴ったオムニバス的なベストセラー。
「爪切男先生の本。本人のいろいろ今までの恋愛遍歴、恋愛にさえなってないような本当に淡い恋心とか、風俗にいたところの女の子に抱いたちょっとした感情みたいなのを全部しょうもないんだけどちょっといい話にしてるオムニバスなんですけど、あらゆる今までの自分が抱いてきた恋心とかスケベ心が全部なんか消化されるような内容。むっちゃいろんな人に勧めましたね。両親にも勧めたし、自分の過去の出会った女性とこの人いたなみたいな結構思い出しながら読んでた。性欲のこととかも結構書いてるんですけど、それをなんかカッコつけて書くんすよ、面白いんすけどその感じもいいんですよね。良くないものだと思ってたけど、別に恥じることじゃなかったんだなみたいなのを思わせてくれる本。」
上橋菜穂子・荻原規子・佐藤多佳子の三人による創作論対談集。
「上橋菜穂子さん、荻原規子さん、佐藤多佳子さんの三人は私の中で「三人寄れば」
我孫子武丸が1992年に刊行した新本格ミステリーの代表作。叙述トリックを駆使した「映像化不可能」な傑作で、読み終えた読者を二度読みへと誘う。
「あの我孫子武丸さんの『殺戮に至る病』っていう小説なんですけど、ま、叙述トリックなんで映像化不可能なんですよね。読んでみて最後の方にあれ、これどういうことってなって、その1ページ目から読み始めると、あ、こういうことなのっていうので全然違う視点で読めるっていうのが割と面白いので、多分100年後に本が残ってるかどうか分かんないんですけど、残ってて欲しいなって。」
藤沢周平による隠し剣シリーズ第二弾の短篇集。「盲目剣谺返し」は山田洋次監督『武士の一分』の原作。
「『たそがれ清兵衛』とか『武士の一分』の原作の「盲目剣谺返し」
押見修造の代表作。母親の異常な愛情に縛られる少年の心理サスペンス漫画。
「去年ツアー中だった時にホテルとかで漫画読みたいなと思ってもう一気買いして読んだんですけど、クレジットカードの上限が来ちゃってずっと13で止まっちゃったんですよ。後にあと2時間早く読みたいと思って本屋さんに行こうかも迷ってたんですけど、無事に上限が解除されて全部読みました。私のこの人生で経験したことのない、もう胸がぎゅーって締め付けられて息苦しくなるような漫画っていうのは初めて出会ったんですよ。私は結構えぐい系というかちょっとあの後味悪い作品も結構好きなんですよ、なぜかファンタジーなこと普段やってるんですけど。先が気にならないと読まなくなっちゃうっていうのがあって、どんどんどんどん「えこれ次どういう展開になるの」
畑野智美の長編。ストーカーをテーマにした問題作。
「（東京きゃりーぱみゅぱみゅ書店・10冊選書）」
ファッションデザイナー・ココ・シャネルの名言集。
「（東京きゃりーぱみゅぱみゅ書店・10冊選書）」
彩瀬まるによる短編集。直木賞候補作。
「（東京松井玲奈書店・10冊選書）」
車田正美による1985年連載開始の少年バトル漫画。「ジャンプ」黄金期を支えた名作。
「小学生くらいの時にはまっていた『リングにかけろ』は全然二次創作じゃなくて、漫画として面白いなと思っていただけで。でも「ジャンプ」
千早茜による2014年発表の恋愛小説。第150回直木賞候補作。
「最近だと千早茜さんの文章がとてもきれいで好きでした。千早さんだとやっぱり『男ともだち』かな。」
『楢山節考』作者・深沢七郎の名エッセイ集。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
金井美恵子の長編小説。
「言葉ですべてを装飾してみたい夜に。」
「ページをめくる手が止まらない。完全に没頭」
益田ミリのエッセイマンガ。日常の些細な感情をすくい上げる作品集。
「増田みり先生の本が大大大大大好きで全部持ってる自信あります。柔らかい絵で、ここまでトーンとか貼ってないし、背景もすごい埋めてるわけじゃなくて、文字数も少ない、だいたい1つの話に3ページとかなんですかね、の中で「なんでこんなに泣けるんだ」
料理研究家・土井善晴による家庭料理論。『美味しいご飯を作らなければいけない』という呪縛から主婦・主夫を解放し、ご飯と具沢山の味噌汁と漬物だけで十分という大胆な提案。
「土井善晴さんという料理研究家でありながら『家庭料理は美味しくなくていい』という大胆な提案をしている本。ご飯作る人がどれだけ『おいしいごはんを作る』という概念に縛られて苦しんでいるかを見て、これはガマンできないわってことで土井さんが出した本。 『美味しいご飯を作らなければいけない』という呪縛——一汁一菜とは具沢山の味噌汁と漬物があれば、それでご飯があれば十分。それ以外のご飯はよっぽど特別な日（晴れのご飯）は週に1回くらいで、日常生活はできるだけ手を抜くだけ抜き、冷蔵庫の中に余っているものを全部入れた味噌汁とかで構わない。 レシピを勉強して美味しいものを作るというのは毎日やる思考法ではない、心も体も疲れてしまう。炊飯器のスイッチを入れて——最近の米は早炊きモードで10〜15分で炊ける——15分以内で作れるおかずで誰でも（旦那でも誰でも）ほぼ毎日のようにおいしくないご飯を出すことが家庭にとっ」
TBS『水曜日のダウンタウン』演出・藤井健太郎が「悪意」をキーワードに語る現代の笑いの作り方。
「今読むのが一番面白い本。笑いというのは時代とすごい関係がある——昔のものを今見てもまあ面白いはずがない、笑いというのはその時代のセンスにすごく左右される。この方は『悪意』というのを売りにしてる、すごく作為的。例えば水曜日のダウンタウンで『カツマー芝に熱心なファン0人説』というのが出てきて検証VTRが流れる、編集がすごく凝ってて、ナレーションもVTRの編集も全部自分がやってる。お笑いというのが全部一人の力でセンスでコントロールしないと生まれないから人任せにはできない。 ワイプというのはわかりますか、画面の四角に出演者の顔が映ってる例のワイプ。水曜日のダウンタウンでは音量設定がギリギリ聞こえるぐらいにしている——VTRに対して『何て言ってんねん』『これ違うやろ』『これ悪意あるわ』っていう奴を聞こえるぎりぎりのギリギリの音量で流していて、常に番組の中にツッコミが入ってる状態。 笑いというのは」
カンヌ国際映画祭パルム・ドール監督・是枝裕和の映画論。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
「大人の男女関係を初めて知った小説だった」
北方謙三による南北朝時代を題材にした歴史長編。佐々木道誉を主人公とする。
「北方謙三さんの南北朝シリーズを読み始めたら、もう、これが面白かったんです。」
浅田次郎による2013年発表の歴史長編。参勤交代を描いた感動の物語。
「浅田次郎さんは『壬生義士伝』か『一路』かなあ。慣れへん人やったら『一路』がいいんちゃうかな。おもろいから。」
ハイスミスの小説『キャロル』(原題: The Price of Salt)。ジスが2017年V LIVEでファンにおすすめした作品。河出文庫版。
「(2017年V LIVE で BLACKPINK ジスがファンに薦めた作品 - Bandwagon Asia 取材記事)」
スティーヴン・キングによる『シャイニング』（1977年）の続編（2013年原著）。キング初の続編作品。映画化もされた中年期のダニエル・トランスの物語。
「シャイニングの続編。シャイニング、みんな読んでないでしょ。映画を見た人はすごく多いんだけど、原作読んだ人がほとんどいないんですよ。キャリーも同じ、スタンドバイミーも、グリーンマイルも、遠雷の空に——スティーヴン・キングって本当に才能で、こんなに映画で多いのに案外読まれてない。なんでこの人もっと読まれないのかな？ キング小説には必ず『善と悪』という概念が出てくる。最後に必ず善は勝つけど、勝つときには代償を要求する——最も大事なものが犠牲になる、何かを失わなければいけない。これは日本人に不得意な概念。日本のホラーは呪怨もリングも善悪の戦いじゃなくて、貞子は『可哀想だから恨みの世界に閉じ込められた』、お岩さんも『そんな目にあったから』と同情する余地。日本では『神』はキリスト教の神じゃなくて『祟り神』。豊作も不作も、お稲荷さんも狐の妖怪も全部『神』として祀る。 キングはキリスト教的世界観で書く」
山田詠美による長編小説。
「女の身体で世界を踏み躙りたい夜に。」
井上ひさしによる柳田国男『遠野物語』のリライト。岩波文庫所収。
「くさくさして退屈な夜に。」
「応援するように読み続けた作家...傑作だった」
「彼を読んでいないと話にならないという雰囲気」
福永令三による1964年発表のロングセラー児童文学。
「幼少期、青い鳥文庫の『クレヨン王国』シリーズなどに親しみました。」
山本鈴美香による1973年連載開始のテニス少女漫画の金字塔。
「生まれてはじめて読んだ漫画は姉が持っていた『あさりちゃん』だったんですけれど、そこで初めて漫画というものに触れて、画期的だと思ってびっくりしたんです。そこから家にあった姉の漫画を貪るように読んでいたら、それを見た母が秘密の自分の本棚を見せてくれたんですね。そこにずらりと並んだ『エースをねらえ！』全巻（笑）。１巻を読んだとたんに「うおっ」
フランスの作家ピエール・ルメートルによるカミーユ・ヴェルーヴェン警部シリーズ第2作。英国推理作家協会賞受賞、本屋大賞翻訳小説部門第1位、文春文庫版で60万部超の大逆転サスペンス。
「ここにルメートルいっぱいありますよ。これはもうこれが1番売れてます。僕これ結構好きなんですね。こんなん読んだらもう日本の作家、日本の読者は気になり、いやクオリティが高すぎてですね。」
直木賞作家・朝井リョウのエッセイ集。文庫版では当時の自分のエッセイに今の自分が添削するという仕掛けが追加された。
「小説とか活字を読むのが苦手な意識がある人にすごくおすすめの一冊。電車の中で読んで肩を震わせるぐらい笑ったエッセイ。本当に面白すぎるんですよ、こんなに話題を堪えるエッセイってあるんだっていうぐらい何回も何回も読んでた。特に面白いのが、朝井リョウさんは『何者』っていう就活を描いた作品を書かれたんですけど、就活に関するエッセイを書いてほしいという依頼があって、朝井さん自体は就活あんまり経験したことがないのに就活エッセイを書いた。で、その当時の自分が書いたエッセイを今の自分が改めて添削をするっていうツッコミが入ってる、今まで見たことないタイプのエッセイの項目があってそれがすごく斬新で、今まで読んだ活字の中で一番笑ってました。」
直木賞作家・辻村深月の長編。
「（東京松井玲奈書店・10冊選書）」
茨木のり子の代表詩集。表題作「自分の感受性くらい自分で守れ ばかものよ」が有名。
「（東京松岡茉優書店・10冊選書）」
赤川次郎の代表作。映画化もされた人気青春ミステリー。
「中学生になった頃にやっとちゃんとした書店ができたんです。そこで『セーラー服と機関銃』をまず買って、そこからは本のあらすじの部分を読んで、10代の子が主人公のものを買って読むようになりました。」
池田理代子による1972年連載開始の少女漫画。フランス革命前後を舞台にしたオスカルとアンドレの物語。
「姉の影響で、小学生の時に一番熱狂したのはたぶん、『ベルサイユのばら』。『リングにかけろ』とかも好きだったかな。漫画はまんべんなく読んでいましたね。」
氷室冴子による1984年発表の平安朝コバルト文庫小説。1980年代の少女小説ブームを牽引した名作。
「『なんて素敵にジャパネスク』がすごく人気だったんですけれど、私は『クララ白書』から『アグネス白書』、それと『シンデレラ迷宮』が大好きでした。他の作家のコバルト文庫もたくさん読ませてもらったんですけれど、やっぱり記憶に残っているのは氷室冴子さんですね。」
氷室冴子による1980年発表の女子寮を舞台にした青春小説。コバルト文庫の代表作。
「私は『クララ白書』から『アグネス白書』、それと『シンデレラ迷宮』が大好きでした。他の作家のコバルト文庫もたくさん読ませてもらったんですけれど、やっぱり記憶に残っているのは氷室冴子さんですね。」
『クララ白書』の続編。1981年発表の女子寮青春小説。
「私は『クララ白書』から『アグネス白書』、それと『シンデレラ迷宮』が大好きでした。他の作家のコバルト文庫もたくさん読ませてもらったんですけれど、やっぱり記憶に残っているのは氷室冴子さんですね。」
氷室冴子による1980年代発表のメタ・童話的青春小説。
「私は『クララ白書』から『アグネス白書』、それと『シンデレラ迷宮』が大好きでした。他の作家のコバルト文庫もたくさん読ませてもらったんですけれど、やっぱり記憶に残っているのは氷室冴子さんですね。」
小池真理子による1988年発表のホラー長編。墓地に隣接するマンションを舞台にした名作。
「『墓地を見おろす家』というのがとっても面白かったです。読んだのは何十年も前なのに、いまだにマンションのエレベーターに乗るとこのまま地下に連れていかれるんじゃないかと思います。」
「なぜか父親の気分で読んでいた」
池田理代子による1972年連載開始の少女漫画の金字塔。
「小学６年生の時の誕生日プレゼントに『ベルサイユのばら』の文庫版を全巻買ってくれました。その頃、学校で放課後の運動クラブみたいなものには入っていたんですけれど、「お腹が痛い」
梓崎優による2010年発表のミステリ短篇集。第７回ミステリーズ！新人賞受賞作。
「K島氏が「これまでに僕が担当したのはシザキユウさんとか...」
「三宅香帆さんが2024年に出した一冊。働く人と本の関係を読み解く重要な著作。」
原田マハによる女性たちの再生をテーマにした連作短編集。25歳で起業した若手女性社長が主人公。
「原田マハさんのね、最果ての彼女っていう本を買いたいんですよね。あった、しかも飛び抜けている。私が買いたい本、これ、誰かが絶対にこれかこうなって気になってピって出した跡がありますよ、まさしくこれですよ私が求めていたのは。これもお仕事小説みたいで、お仕事頑張っている方がヒロインになっている本好きなんですよ。絶対買おうと思っていたので。」
本多孝好による1999年第16回小説推理新人賞受賞作を含む短編集。
「本多孝好を知った時は衝撃を受けました。デビューした後に『MISSING』を読んで、僕よりも面白いなあ、と純粋に思いました。ユーモア感覚がすごく通じるところがあったし、こういう会話を書くのか…とすごく感心して。」
直木賞作家・林真理子による野心論。
「（東京きゃりーぱみゅぱみゅ書店・10冊選書）」
島本理生の長編恋愛小説。顔にあざのあるaikoが映画監督と出会い、遅い初恋を経験する。松井玲奈主演で映画化。
「顔にあざがあるaikoという主人公がいまして、その子が映画監督の伸坂さんに出会うことで遅い初恋を経験するという小説。ヴィレヴァンの天体コーナーに置いてあって、タイトルだけで置かれたんだろうなていう感じがしたんですね、「夜だった」
車田正美による1977年連載開始の少年ボクシング漫画。「ジャンプ」誌の代表作の一つ。
「小学生くらいの時にはまっていた『リングにかけろ』は全然二次創作じゃなくて、漫画として面白いなと思っていただけで。でも「ジャンプ」
シャンソン歌手・石井好子による1963年発表のエッセイ。第１回エッセイスト・クラブ賞受賞作。
「エッセイ本。中学生の頃読んだ、石井好子さんというシャンソン歌手の方の『巴里の空の下オムレツのにおいは流れる』は、オニオングラタンスープの作り方がすごくおいしそうで、肌寒い季節になると読みたくなる。」
芥川賞作家・西村賢太の日記エッセイ。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
上橋菜穂子のファンタジー小説『守り人シリーズ』第1作。
「（東京呂布カルマ書店・10冊選書）」
「ぼくはその両方を合わせて一本の映画にしたかった」
三浦綾子による1965年発表の長編小説。朝日新聞懸賞小説受賞作。
「三浦綾子さんの『氷点』『塩狩峠』などを読んで、人間の罪や許しというテーマに触れて衝撃を受けました。」
芥川賞作家・中村文則による死刑制度を巡る小説。又吉と中村は『第2図書係補佐』巻末で対談。
「又吉が『第2図書係補佐』(幻冬舎よしもと文庫, 2011)で紹介した一冊。」
三浦綾子による1965年発表の長編小説。朝日新聞懸賞小説受賞作で大ベストセラー。
「中でも三浦綾子さんの『氷点』にまあ、ハマってハマってハマって。なぜ北海道を自転車で旅してた頃に読んでいなかったんでしょうね。南の島で『氷点』っていう（笑）。医者の夫婦の子供が殺されて、犯人の子供を育てることになって、お母さんがその娘をいじめ抜くんだけれど...。人間の黒い部分がいっぱい絡み合う話ですよね。」
島本理生による2010年発表の長編恋愛小説。傷を抱えた男女の繊細な関係を描く。
「島本理生さんも好きです。島本さんだと『波打ち際の蛍』。」
豊島ミホによる2009年発表の短編集。日常の中の小さな救いを描く。
「豊島ミホさんは『日傘のお兄さん』。あれ、最後、号泣したんですよね、私。ソファに寝転がって読んでいたんですけれど、最後の最後でとんでもないほどの量の涙が出てきて、耳の中に入ってゴボゴボッっていうくらい泣いちゃって。」
前衛芸術家・草間彌生がニューヨークのクリストファー街を舞台に描いた小説。1983年第10回野性時代新人文学賞受賞作。
「病いとの戦いとしての創作。最も個人的なものこそ最も普遍的。」
ライター・古賀史健による文章術の入門書。「書く技術」を実践的に解説。
「20代後半頃に知人に勧めてもらって読んだ。自分でも文章をしっかりもっと書きたいなと思っているタイミングだったので興味があって読んでみました。書き方が結構変わったというか結構影響は受けてると思いますね。未だにここに書かれていた書き方してると思いますね。1回しかあえて読まないようにしてる。何回も読むと影響を受けすぎると思って。20代後半ぐらいの時って、バンドメジャーデビューして3〜4年経っていてこのままずっとバンドを続けていきたいけど、そこから逃げるような、あえてこう逃げ道になるような表現も欲しいなと自分で思ってましたね。やっぱり音楽だけがある状態だと、そこに対して負の感情が生まれた時にどうしようもなくなってしまうので、このままだったら嫌いになってしまう可能性もあるなと思って、そのタイミングでこの本を読めて道が開けたというか。」
柴田哲孝による地震パニック小説。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
「薫くんの肯定的な言葉に、ぼくは安心感をもらった」
三上延による2011年発表のビブリオミステリーシリーズ第１作。
「編集者に勧められた『ビブリア古書堂の事件手帖』シリーズを読んで「すごく面白い！求められているのはこういうものなんだな」
「『人間とは何か』を突きつけてくる...映画にしたい」
荻原規子による1988年発表の和ファンタジー小説。「勾玉三部作」第一作。
「荻原規子さんは大学時代から好きで、ファンタジーが書きたい時に読み返しました。」
太宰治による1947年発表の長編小説。
「当時は正直、「まったく共感できない」
五木寛之による2009〜2010年発表の歴史長編。第64回毎日出版文化賞特別賞受賞。
「今でも大阪まで新幹線に行くのに単行本を４冊くらい持っていくんですけれど途中で足りなくなる。だからできるだけ字がぎっしり詰まった、難しい本を持っていくようにしているんです。この間も五木先生の『親鸞』の上巻だけ持っていったらあっという間に読んでしまって「下！下！」
高樹のぶ子による短篇集。表題作で2010年第36回川端康成文学賞受賞。
「私はストーリーなら自信があるけれど、文章の組み立て方や比喩、つまり純文学の人たちの文章の緻密さには欠けていると思うんです。だからそういう人たちに惹かれます。先日高樹のぶ子さんの『トモスイ』を読んで、文章でこれだけ色彩を伝えてくるのはすごいなと思いました。」
佐藤さとるによる1959年発表の児童文学の名作。日本ファンタジーの金字塔。
「母親が本を一冊誕生日か何かで買ってくれたんです。後で聞いたら新聞だったかで薦められていたかららしいんですが、佐藤さとるさんの『だれも知らない小さな国』でした。これが面白くて。『だれも知らない小さな国』は何回も読みました。あの作品に惹かれた理由はいくつもあるけれど、いちばんは自分だけの小山を持つ、ということですよね。男の子が誰も知らない自分だけのユートピアを発見する、この面白さです。ああ、僕もこんな秘密の山がほしいなと思っていました。その秘密の場所に一人、小さな女の子が現れて、靴を川に流したというので追いかけた時に、靴の中に小さな人を見つけるんですよね。10数年後に再会するというのも、小学生ながらすごくロマンチックなものを感じました。」
手塚治虫による1968年連載開始の青年漫画。『ビッグコミック』創刊号からの連載。
「ちょうど『ビッグコミック』が創刊された頃だったんです。創刊メンバーに手塚治虫さん、藤子不二雄さん、石ノ森章太郎（当時は石森章太郎）さんがいて。僕にとっては神様です。手塚さんは『地球を呑む』という長編を連載していて、これが大人向けの漫画やったんです。主人公は学も教養もない、酒を飲むのが大好きという男。テーマは金と愛と美貌。すごいエロティックで、絶世の美女が出てきてあらゆる男を虜にするんです。手塚さんの野心作やったと思います。それまで『どろろ』とか『バンパイヤ』とか『鉄腕アトム』しか知らなかった僕にとっては、ものすごく衝撃的でした。」
山本文緒による1998年発表の長編恋愛小説。1999年第20回吉川英治文学新人賞受賞作。
「山本さんはすべて好き。でも一番というなら『恋愛中毒』と「ネロリ」
森絵都による2006年第135回直木賞受賞の連作短編集。
「『風に舞いあがるビニールシート』を読んだ時は、なんかもう、すごいなあ、って...。死ぬまでにこういうのが書きたいと思いました。」
眉村卓による1973年発表のジュブナイルSFの古典。
「ある日私の担当さんが、「阿部さん、『ねらわれた学園』みたいなジュブナイルやりませんか」
村上龍による1976年第75回芥川賞受賞のデビュー作。
「村上龍さんが『限りなく透明に近いブルー』で芥川賞を受賞してすごく売れていて。池袋の本屋に行ったら品切れで、24番目っていう整理券を渡されて一週間後に来るように言われました。あれは本当に憶えていますね。こういう書き方があるのか、素晴らしいなって思いました。当時大学生で『限りなく透明に近いブルー』を読んでいないなんて恥ずかしいという感じがありました。」
モーリス・ルブランによるアルセーヌ・ルパンシリーズの代表作。
「小学校高学年の時になんでか、ポプラ社の怪盗ルパンのシリーズにハマって全部読みました。そこからホームズというのもあるらしいと知って読んでみたんですが、子供の僕には大人すぎて、ルパンのほうが面白いなと思っていました。」
手塚治虫による1967年連載開始の伝奇活劇漫画。
「それまで『どろろ』とか『バンパイヤ』とか『鉄腕アトム』しか知らなかった僕にとっては、ものすごく衝撃的でした。」
伊坂幸太郎による2006年発表の連作短編集。小惑星衝突の8年後の世界を描いた終末SF。
「東京創元社の担当さんも中公の担当さんも、「終末ものを書くなら、これだけは読んでおいて」
「ピタゴラスイッチ」「ポリンキー」など数々のCMを手がけたクリエイター・佐藤雅彦が朝日新聞に連載した名コラム集。
「全クリエイターの中で一番尊敬しているのがこの人でして、ピタゴラスイッチを作ったり、CMのこの方はプランナーですかね、CM作られた方。ものの考え方を、松本さんがお笑いに対しての方程式を作ったとしたら、この方は自分が生きてる中での違和感にさっとメスを入れる、ものの考え方に相当影響をされております。当たり前の景色を疑うっていうのがこの人の真骨頂だと思うんですけど。例えば「文字が出す騒音」
「『ひょっこりひょうたん島』以来のファン」
森絵都による1998年発表の児童文学。第36回野間児童文芸賞受賞作。
「森絵都さんは…やっぱり『つきのふね』が大好きで。」
五木寛之による1978年発表の長編小説。
「五木寛之さんが女子大生にものすごい人気でした。格好よかったし。『四季・奈津子』の他には『風に吹かれて』とか、『朱鷺の墓』とか。地方の女の子たちは五木寛之先生の『四季・奈津子』を読んで胸をとどろかせる。」
絲山秋子による2008年発表の長編小説。
「『ばかもの』を読んだ時には、ひえー、うまいなー！って。」
海音寺潮五郎による戦国末期の武将列伝。
「海音寺潮五郎さんは難しいな。短篇集でもどれが表題作になってどう編まれているかで違うからなあ。あ、資料的な部分と小説的な部分の中間みたいな、列伝ものがいいかもしれん。『悪人列伝』とか『武将列伝』とか。歴史をそういうくくりで学んでいくにはいいんじゃないかな。」
丸山健二による初期長編小説。役所で働くおじさんの日常を描く。
「丸山健二も好きですね。『さすらう雨のかかし』は学生の頃に、実家にあったので読んだんですが、小説の中でもっとも好きなものの一つです。デビューした後でも文章を写したりしていました。役所で働くおじさんが主人公で、日常の中で静かに不穏な雰囲気があって、何も起きないのに緊迫感がある。それがすごく好きなんですね。」
与謝野晶子による現代語訳の源氏物語。湊が高校時代に挑戦した古典。
「実際読んだら難しくて挫折しそうになったけれど、挫折したら「ほらみたことか」
坂口安吾の短編「桜の森の満開の下」「白痴」など代表的短編を収録。
「坂口安吾も『桜の森の満開の下』などの、ロマンティックなものが好きでしたね。でも、『風博士』みたいな、くだらないものも好きでした。下手な落語よりもタチの悪いオチなんだけれど、そういうのも、"愛い奴、安吾"という感じで。」
藤子・F・不二雄を愛する高校生・芦沢理帆子の物語。辻村深月の初期代表作で、後の作品にも登場人物が再登場する「辻村ワールド」の起点。
「辻村深月さんの『凍りのくじら』っていう小説があって、私これ大好きなんですよ。『凍りのくじら』は本当に、特に若い方、まあ若くなくても全然いいな、なんか結構読むと本当に辻村ワールドに当てられる感じが私はあって。これから『凍りのくじら』今から読むってことはこれから辻村ワールドが世界に広がってるってことなわけじゃないですか。羨ましいって思いますね。」
叶恭子による愛と性をめぐるエッセイ・読本。発表時に話題となり、特に女性読者からの共感と憧れを集めた。
「自分の鏡としての他人、他人の鏡としての自分。」
1977年原著。スタンリー・キューブリック監督で映画化された名作だが、原作は雪山のホテルで売れない作家の旦那が徐々に狂気に飲み込まれていく心理ホラー。ジャック・ニコルソンの配役にキングが激怒したことで有名。
「シャイニングというのはスティーヴン・キングの原作をスタンリー・キューブリックが映画化した。最初はキングが喜んだけど、キャスティングの段階からトラブル——『ジャック・ニコルソンを主役に選んじゃった、これあとに狂ってしまう役なのにジャック・ニコルソンは最初から狂ってるじゃないか』。次に嫁さんのウェンディ役も、原作はしっかりした人なのに映画用に選ばれたシェリー・デュヴァルがすごい神経質そうな顔してて『最初から夫が狂ったら叫びそう』と。 『プレイ・メイクス・ジャック・ア・ダル・ボーイ』——『働いてばっかりで遊ばないとジャックは今にも気が狂る』という1文を、奥さんがタイプライターを覗くと何百枚もこの文章だけがタイプされていた、という名シーン。後ろからジャックが『見たね』と現れる——ここでキングは怒った『ニコルソンだったらこんな初歩的なミスはしないぞ、人影が見えちゃったら来る来ると思ってる客にやっぱ」
「『学生も娼婦もヤクザもみんな同じ空気を吸っていた』」
直木賞作家・角田光代の旅エッセイ。
「（東京宇賀なつみ書店・10冊選書）」
ノーベル文学賞作家イシグロが「クローン人間」を題材に描く近未来SF。
「」
三浦しをんによる2004年発表の連作短編。一人の男を語る七つの物語。
「三浦さんのチャーミングな部分と、『私が語り始めた彼は』などのしっとりした面との振り幅に弱いのかもしれません。三浦さんのことは好きすぎて、その後もせんだい文学塾にいらっしゃると聞けば仙台まで聴講に行って、遠くからじっと見つめています。」
上橋菜穂子による1996年発表のファンタジー小説の金字塔。
「上橋菜穂子さんの『精霊の守り人』を読んだのも鎌倉香房シリーズで四苦八苦している時で、ものすごく感動したんですよね。まったく違う世界の話ではあるんですけれど、そこに生きているのはやっぱり"人"であるし、私達の生活とはまったく違うはずの彼らの生活が、食器の音がするぐらい鮮明に書かれていて。」
森絵都による2003年発表の長編小説。
「森絵都さんは『永遠の出口』とか。『宇宙のみなしご』も好きだし、やっぱり『つきのふね』が大好きで。あと、『風に舞いあがるビニールシート』を読んだ時は、なんかもう、すごいなあ、って...。死ぬまでにこういうのが書きたいと思いました。」
中沢けいによる1978年第21回群像新人文学賞受賞のデビュー作。
「中沢けいさんが『海を感じる時』でデビューしたんです。美少女作家といわれてすごく注目されていて。ああ、こんな風に人気者になれるんだったら小説を書こうって思いました。それで『群像』を買って応募するぞと思って書いてみたけれど、10枚くらいしか書けなかった。何十枚、何百枚も書かないといけないなんて、小説って普通の根性じゃできないな、怠け者の私には書けないなと思って、挫折しました。」
瀬戸内寂聴による現代語訳の源氏物語。
「『源氏物語』は昔から寂聴先生のものを読んだりしていますが、今ちょうど原文を読んでいるところです。でもこれもお勉強という感じですね。ずっと読んでいると辛くなるので、幸田弘子さんの朗読のＣＤを聴いたりしています。」
「小林という人は、僕の読み方では、イイダ姫にかなりあこがれを持っていたと思いますよ。それは、イイダ姫に対する手の描写によく現れているんです。」
石ノ森章太郎による少年サンデーから大人バージョンに展開した時代劇漫画。
「石ノ森章太郎さんも少年サンデーでやってた『佐武と市捕物控』を大人バージョンで始めて。創刊メンバーに手塚治虫さん、藤子不二雄さん、石ノ森章太郎（当時は石森章太郎）さんがいて。僕にとっては神様です。」
南洋一郎による怪盗ルパンシリーズの日本語版。湊かなえの読書原点となった一冊。
「母親が自分用に買って私に与えてくれたのは「怪盗ルパン」
荻原浩による2004年発表の長編小説。さびれた田舎の市営遊園地を巡る役所職員の物語。
「新たに注目されている人として伊坂幸太郎さんを読んだり。新聞広告で知って読んでみたら面白かったのは荻原浩さんの『メリーゴーランド』。さびれた田舎をどうにかしようとする役所の職員の話で、淡路島でもこんなことがあるかも、と思いました。」
植草甚一によるミステリ評論集。多くのファンを生んだ伝説的なミステリ入門書。
「そこからミステリ関係のエッセイも読むようになって、小学５年生の時に植草甚一さんの『雨降りだからミステリーでも勉強しよう』っていう分厚い本を、嫌がる親にねだって買ってもらって。外国作品を星の数で評価しながら紹介した本です。それを読んで覚えたミステリ作品は多いですね。」
伊坂幸太郎による2003年発表の長編。第129回直木賞候補作。
「伊坂幸太郎さんにハマりました。書店でたまたま見つけた『重力ピエロ』を読んで、「こんな話読んだことない、すごく面白い」
三浦しをんによる長編小説。
「三浦さんのことは好きすぎて、その後もせんだい文学塾にいらっしゃると聞けば仙台まで聴講に行って、遠くからじっと見つめています。」
米澤穂信による2004年発表の青春ミステリーの傑作。
「ミステリーとは何なのかを知りたくてさまよっている頃に『さよなら妖精』を読んで、「こんなにも悲しいのに美しいお話があるのか」
伊坂幸太郎による2003年発表のミステリー。第25回吉川英治文学新人賞受賞作。
「伊坂幸太郎さんの『アヒルと鴨のコインロッカー』も、K島さんの担当ですよね。今気づいたんですけれど、私の新刊の『金環日蝕』は、あの作品の影響がだいぶ大きいと思うんです。」
連城三紀彦による1980年刊行の連作短編集。表題作で1981年第34回日本推理作家協会賞短編部門受賞。耽美と謎が織り重なる和の名作。
「耽美的なものというと連城三紀彦さんが直木賞を受賞した『恋文』や『戻り川心中』なども読みました。」
藤沢周平による1971年発表のデビュー作「溟い海」を含む初期短篇集。
「藤沢周平さんは何読んでもおもろいわ。『溟い海』とか『蝉しぐれ』とか。」
赤川次郎による1977年発表の本格ミステリー。第3回角川小説賞受賞作。
「赤川さんだったら『マリオネットの罠』をよく覚えています。」
丸山健二による長編小説。
「『ときめきに死す』も殺し屋の話で、静かな迫力があって、好きです。」
眉村卓によるジュブナイルSF。子供時代の不思議体験を描く。
「もう少し大きくなると、眉村卓、星新一、赤川次郎などを読みました。眉村卓は『ねじれた町』とか、赤川さんだったら『マリオネットの罠』をよく覚えています。海外モノではエラリー・クイーンの『エジプト十字架の秘密』など。」
坂崎乙郎による美術評論の名著。
「島田さんにハマっていた高校生の頃、うちの親から『絵とは何か』という美術評論の本をもらったんです。その帯に、「人生とは一回限りである。しかも短い。その短い人生を想像力にぶちこめたらそんな幸せなことはないと思う」
町田康による2005年発表の長編小説。第41回谷崎潤一郎賞受賞作。河内十人斬りを題材にした傑作。
「町田康さんは家族で大ファンです。『告白』を読んで、うちのお父さんお母さん、河内音頭のテープ買ってました。」
デザイナー・寄藤文平が「死」について多数のイラストとともに考察したビジュアルブック。
「これは死について書かれた本なんですけど、イラストがもともと好きで、本が出てるっていうのを知って気になって手に取りました。「死」
村上春樹による1979年第22回群像新人文学賞受賞のデビュー作。
「その頃村上春樹さんも出てきたのかな。『風の歌を聴け』は当時の女子大生はみんな読んだと思う。」
絲山秋子による2004年発表の長編小説。
「最近では絲山秋子さん。芥川賞受賞作の『沖で待つ』もよかったけれど、『ばかもの』を読んだ時には、ひえー、うまいなー！って。」
司馬遼太郎による1968年発表の歴史長編。土佐の戦国大名・長宗我部元親の生涯。
「図鑑的なものを読んでいたら詳しくなって予備知識ができました。たとえば司馬先生の『夏草の賦』を読んで「長曾我部元親書いてんねや」
熊谷達也による2004年第131回直木賞・第17回山本周五郎賞W受賞作。マタギの夫婦の物語。
「同じ仙台在住の熊谷達也さんの『邂逅の森』が本当に面白かったです。熊狩りの話で、大正の夫婦の人情話にいきそうにみえて、それを超えた熊との対決につながる。これは本当にすごいです。」
京極夏彦による1994年発表のデビュー作。京極堂シリーズ第1作。
「京極先生の本を出るたびに楽しみに読んでいました。未だに『姑獲鳥の夏』の冒頭、延々続く脳の話を「これを読んだら、いつか報われるのだろうか？」
丸山健二による2004年発表の長編小説。
「新潮社さんを通して、サイン本をいただいたんですよ！！！ 私が好きだって言っていることを担当編集者さんが伝えてくださったらしくて、わざわざ書いてくださって。私、もう、本当に嬉しくて。家に神棚があったら間違いなく飾ってますね。あまりに嬉しくて、やや泣きそうです。」
新元良一による2004年発表のインタビュー集。第一線で活躍する翻訳家たちの仕事に迫る。
「最近では新元良一さんの『翻訳文学ブックカフェ』が面白かった。最近特に言語の越境者に興味があるんですけれど、これは第一線で活躍している翻訳家たちにインタビューしていて、すごく興味深かった。」
アジアの臓器売買を扱う梁石日の長編。映画化もされた問題作。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
森絵都による1994年発表の児童文学。第33回野間児童文芸新人賞・第26回日本児童文学者協会新人賞受賞作。
「『永遠の出口』とか。『宇宙のみなしご』も好きだし、やっぱり『つきのふね』が大好きで。」
丸山健二による長編小説。
「僕がもっとも震えたんは『三角の山』。恐ろしい名作や思いました。保守的な村で、10数年前によそ者と不倫スキャンダルを起こした上に恋にも破れて村中の笑いものになって出奔した姉が、突然帰ってくるんです。村いちばんの豪邸を建てて、その棟上の日に帰ってくる。その半日の出来事を弟の目から書いている。台詞のカギカッコも一切なく、固有名詞も一切ない。いつの時代の話かも分からない。文字だけで描けるイメージの強烈さがすごかったですね。」
古井由吉による1983年発表の長編小説。第15回谷崎潤一郎賞受賞作。
「大江さんも読みましたし、あとは中上健次や古井由吉。古井さんは『聖・栖』や『槿』が好きで、読むと、やっぱりこういうものでなければ純文学ではないんだろうなと思わされます。ただ、『槿』は、最近復刊されてみんなが読めるようになったのでちょっとガッカリしてます。僕は心が狭いので、自分だけのものにしておきたかったので（笑）。」
佐藤亜紀による1992年発表の長編小説。
「佐藤さんの奥さんの佐藤亜紀さんの『戦争の法』も素晴らしいですよね。あんなに恰好良い小説はないですよ。『イラハイ』と『戦争の法』さえあれば生きていける、と思うくらい。あのお二人は、最強のご夫婦ですよね。」
吉田修一による2001年発表の短編集。
「吉田修一さんも面白いですよね。僕は勝手に"よっしゅう"と呼ぶことにしているんですが（笑）、よっしゅうは人の距離感を描くのがうまいですよね。作品では『熱帯魚』の中にある「グリーンピース」
アガサ・クリスティのミス・マープル初登場短編集（1932年）。『火曜クラブ』として知られる13編の安楽椅子探偵物語。
「クリスティコーナーがあ、まこの辺はもう名作なんで。みんなポアロは知ってると思うんですけど、これマープルね。マープルなんですか？マープルの方が重かったりするんですよ。ポアロが一番出てますけど、ミス・マープルは外れがないので、どんなこと言ってもそっちから入った方が、ポアロとやっぱなんか違う部分があるんで、まあ筋は一緒なんですけどクオリティは高い。」
北方謙三による1983年第6回日本冒険小説協会大賞受賞作。
「北方さんは『檻』とか。「Hot Dog PRESS」
司馬遼太郎による1968年発表の歴史小説。長岡藩家老・河井継之助の生涯を描く。
「日本語が恋しいのでみんなで貸し借りをして、今まで読む機会のなかった司馬遼太郎の『峠』などを読みました。男の子はやっぱり司馬さんを持ってきている人が多かったですね。」
天沢退二郎による1973年発表の児童ファンタジー小説。
「日本のものを読むようになったきっかけの一つは、小学校低学年の頃に読んだ天沢退二郎の『光車よ、まわれ！』ですね。児童向けのファンタジーで、これは何回も何回も読みました。子供たちが悪の力と対決する話なんですが、マンホールに浮かび上がる光車を日光にかざすと悪の力をはじくことができるとか、夜の図書館に行ったり水路を通って敵を出し抜いたりと、非常にワクワクする話なんですね。それでいて結構シビアなところもあったりして。自分に近い世界でこんなに面白い話があるなんて、と思って、それから日本のものを読むようになりました。」
丸山健二による1996年発表の長編小説。
「中学生の頃に読んだ『水の家族』という作品ですね。その頃って思春期特有の、どうでもいいことでモヤモヤ悩んだりすることがありますよね。坂口安吾や泉鏡花も面白かったけれど、そのモヤモヤに答えてくれるものじゃなかったんです。でも、この『水の家族』は答えてくれた。そうか小説ってこういうものなんだ、と感じましたね。私は何度読んでも心を揺さぶられます。狭い世界を描いているようで、ちっとも狭くない。平凡に見えた人たちもちっとも平凡じゃなかったってことが分かる。ダイナミズムがあるんです。それから、ずっと、丸山さんの作品は読んでいますね。」
江國香織による2001年発表の短編集。日常の機微を切り取った繊細な短編が並ぶ。
「やっぱり女性の作家さんを読むことが多かったですね。今でも江國香織さんはむちゃくちゃ好きで。江國香織さんだと『ぬるい眠り』と『落下する夕方』。」
真保裕一による政治選挙を題材にした長編小説。男たちの友情と挫折を骨太に描いた青春群像劇。
「ベストセラーになっているものもほとんど読まないんですが……。古川日出男さんの『アラビアの夜の種族』や真保裕一さんの『ダイスをころがせ！』などがおもしろかったですね。」
庄司薫による1969年芥川賞受賞作。「薫くんシリーズ」赤黒白青4部作の第1作。東大紛争の時代を背景に、東京の高校生・薫くんの心情を瑞々しく描いた青春小説。
「庄司薫の『赤頭巾ちゃん気をつけて』を読んで「おおーっ」
庄司薫「薫くんシリーズ」赤黒白青4部作の第2作。1969年発表。
「『さよなら怪傑黒頭巾』『白鳥の歌なんか聞えない』『ぼくの大好きな青髭』という赤黒白青の四部作も読んだし、本名の福田章二の名で中央公論新人賞を受賞したデビュー作の『喪失』も読みました。同時に星新一、筒井康隆も読み漁りました。」
庄司薫「薫くんシリーズ」赤黒白青4部作の第3作。1971年発表。
「『さよなら怪傑黒頭巾』『白鳥の歌なんか聞えない』『ぼくの大好きな青髭』という赤黒白青の四部作も読んだし、本名の福田章二の名で中央公論新人賞を受賞したデビュー作の『喪失』も読みました。」
庄司薫「薫くんシリーズ」赤黒白青4部作の完結編。1977年発表。
「『さよなら怪傑黒頭巾』『白鳥の歌なんか聞えない』『ぼくの大好きな青髭』という赤黒白青の四部作も読んだし、本名の福田章二の名で中央公論新人賞を受賞したデビュー作の『喪失』も読みました。」
浅田次郎による1998年発表の歴史長編。新撰組の隊士・吉村貫一郎を描く。
「浅田次郎さんは『壬生義士伝』か『一路』かなあ。慣れへん人やったら『一路』がいいんちゃうかな。おもろいから。」
「『裏側』を描いたものが好きだった」
古川日出男による千夜一夜物語を下敷きにした幻想長編。2002年日本推理作家協会賞、日本SF大賞をW受賞。
「ベストセラーになっているものもほとんど読まないんですが……。古川日出男さんの『アラビアの夜の種族』や真保裕一さんの『ダイスをころがせ！』などがおもしろかったですね。」
高畑京一郎が1996年に電撃文庫から刊行したタイムループSFの傑作。1996年の女子高生・鹿島翔香のもとに「未来から来た自分」のメモが届く。緻密に組み上げられたタイムリープ理論で破綻のないSFミステリ。
「あ、このタイムリープ最高ですよ、これ。これは最高に面白いですね。すごい緻密に考えられてて、あんまりおかしなところはないですよ。タイムリープって破綻するんですけど、よくできてます。」
第119回直木賞受賞作。尼崎の場末で生きる男女の逃避行を描く、純文学の極北。
「又吉が『第2図書係補佐』(幻冬舎よしもと文庫, 2011)で紹介した一冊。」
恩田陸の長編小説。真夏の東京駅、27人と1匹の登場人物がそれぞれの思惑で動く群像劇。
「1億円の契約書を待つ締め切り直前のオフィス、下剤を盛られた子役、別れを画策する青年実業家——27人と1匹の登場人物がそれぞれに何かが起きるのを待っていた。恩田先生の作品の中では若干異色というか、コミカルに人の思いを狙えていらっしゃるんですけど、面白すぎて。こんだけ登場人物がいたら「どっかで辻褄を合わせなきゃいけない瞬間」
大和和紀による源氏物語の漫画化作品。1979年連載開始の名作。
「与謝野晶子じゃ難しいんじゃないか、円地文子さんを読みなさい、いやその前に君は漫画の『あさきゆめみし』でいいよ、とさんざん馬鹿にされたように言われて...結局『あさきゆめみし』も読みましたよ、面白かったです。」
有栖川有栖による2001年発表のミステリー短編集。
「そのあとぐらいからは、高村薫さんとか有栖川有栖さんを読むように。全部読んだと思います。好きになったら一応全部読んでいます。そのなかでいうと、高村さんは合田シリーズが好きで、有栖川さんだったら『絶叫城殺人事件』ですね。」
重松清の長編。少年が暴力と闇を駆け抜ける物語。
「（東京尾崎世界観書店・10冊選書）」
小説家・村上龍が2001年に出した、Eメールの書き方を徹底的に考えた集英社新書。中田英寿、坂本龍一などへの実例文を含む。
「村上龍さんの『eメールの達人になる』、これすごい本ですよ。これ出たのがすごい2001年なんですよ。だからインターネットがで出てきた時にEメールの人なんですよね。村上龍さん、小説家の村上龍さんめちゃくちゃ考えてEメールを書いてて、いろんな中田英寿さんとか普通にEメールの例文出すのに中田英寿さんのメールとか書いてる。今でも真似してることがあって、これ黒丸を書くんですよ、Eメの途中に。話題を変えるんですよ。」
翻訳家・岸本佐知子による2000年発表の名エッセイ集。
「最近では、いろんな媒体で岸本佐知子さんのエッセイを薦められていますね。『気になる部分』とか『ねにもつタイプ』とか。机の前で、頭一つで勝負している、という感じがたまらないです。買い物に行ったりとか、劇を見に行ったりとか、派手な動きからではなく、平凡な日常の中に面白みを見つけるって、いちばん難しいことだと思うんです。あの姿勢は素晴らしいなあと思います。」
戦前の大阪を舞台にしたオダサクの代表作。又吉が大阪・関西文学への愛を語るときに必ず挙げる一冊。
「又吉が『第2図書係補佐』(幻冬舎よしもと文庫, 2011)で紹介した一冊。」
村上龍の連作短編集。13篇の登場人物が次の話の主人公として繋がっていく。
「短編小説連作、一つの話で出てきた登場人物2人のうち後半の一人が次の話では主人公になるので、次の話ではその後半出てきたもう一人が主人公になってって、どんどんつながっていく。いろんな登場人物がいるけどみんな変な人ですね、本当に変態しか出てこない、変人のアウトレイジみたいな感じ、びっくりするぐらい変な人が出てくるのでめちゃくちゃ安心しますね。自分はおかしい人間でずっと10代の頃とかも「やばいやつだ」
印象批評からポスト構造主義まで網羅した抱腹絶倒のメタフィクション。
「」
藤子不二雄Aによる1968年発表のブラックユーモア漫画（原題『黒ィせぇるすまん』）。
「もう一人の藤子不二雄(A)（安孫子素男）さんも『黒ィせぇるすまん』（笑ぅせぇるすまん）で、びっくりさせられました。」
宮部みゆきによる1992年発表のミステリー長編。第6回山本周五郎賞受賞作。
「宮部みゆきさんの『火車』なんかも挙げましたよね。そうした、自分が読んで感銘を受けたものと、自分が求められているものをどう結び付けたらいいのかまったく分からなくて、迷子になっていました。」
「10代の頃、この短編集が大好きでした。文章の美しさ、比喩の豊かさに圧倒され、『いつかこんな日本語を書けるようになりたい』と憧れたのを覚えています。」
車谷長吉による1992年発表のデビュー作。第14回野間文芸新人賞・第13回三島由紀夫賞受賞作。
「車谷長吉さんが大好きになりまして。主人公のダメさ加減に比べたら、自分の悩みなんて何と卑小なものか、とつくづく思い知らせてくれるんですよね。ある意味、僕のなかでヒーローでしたね（笑）。『鹽壺の匙』の紹介文に「生前の遺稿」
町田康による1997年発表の短編集。「夫婦茶碗」表題作。
「ひょっとして傑作なんかも、と『夫婦茶碗』を読んでみたら、茶碗ウォッシャー最高！町田康すごい！となりました。」
はるき悦巳による1978〜1997年連載の大阪下町漫画。
「『じゃりン子チエ』も読みました。やっぱり大阪を舞台にしたもので、人物の感情の動きとかが好きでしたね。」
馳星周による1996年第18回吉川英治文学新人賞受賞のデビュー作。
「馳星周さんの『不夜城』とかも読みましたよ。」
鈴木光司による1998年発表のホラー長編。『リング』『らせん』に続くシリーズ第３作。
「ドミトリーの中で『リング』『らせん』が流行っていたところに、『ループ』が出たと新聞に書いてあったので、ちょうど遊びに来る友達に買ってきてもらいました。」
幕末の志士・坂本龍馬の生涯を描いた司馬遼太郎の代表的長編歴史小説。孫正義は15歳でこの作品に出会ったことが渡米の決意につながったと公言している。
「1冊の本でありました。15歳のときに読んだ『竜馬がゆく』であります。この本を読んで衝撃を受けたんですね。」
吉川英治による1935〜1939年連載の長編小説。
「中学の時は、吉川英治さんの『三国志』と『宮本武蔵』を読みました。この３つが、僕の中で大きな存在となった歴史もの。」
町田康による1996年発表の小説家デビュー作。1997年第14回野間文芸新人賞受賞作。
「その時はじめて町田康さんの『くっすん大黒』を読んだんです。その時はなんかわけがわからんぞ、と思って返却したのですが、半年経ってもあの本が気になるんです。こんなことはじめてだったので、ひょっとして傑作なんかも、と『夫婦茶碗』を読んでみたら、茶碗ウォッシャー最高！町田康すごい！となりました。」
大江健三郎による1962年発表の長編小説。
「はじめて大江健三郎の『叫び声』を大学の生協で見つけて、読んだらこれが本当に、叫び声をあげるくらい面白くて。大江さんについて何も知らなかったので、もう、すごい新人作家を僕が見つけちゃったくらいに思って（笑）。それからは毎日、生協で大江さんの本を買っては一日毎日１冊ずつ読んでいました。すごく幸福な体験でしたね。」
佐藤哲也による1995年発表のファンタジー小説。第7回日本ファンタジーノベル大賞受賞作。
「佐藤哲也さんの『イラハイ』。これはうちの奥さんもお気に入りですが、最高です。高校の教科書に載せればいいのに、と思うくらい(笑)。ファンタジーというと、僕は魔法や剣が出てくる話は得意ではないのですが、これは全然違う。応募した後のデビュー直前に読んだのですが、これを読んでたら"すでにこんなに面白い人がいるのに"って、怖くて書けなくなっていたかも。たとえば、「冒険が始まったので、ウーサンは走った」
小池真理子による1995年発表のミステリー作品。1996年日本推理作家協会賞短編部門受賞作の表題作を収録。
「小池真理子さんのミステリーを大昔に読んで、いちばん「わあ、面白い」
「『三四郎』を買ってしまった...宮崎駿も同じ勘違い」
宮崎駿が1979〜1996年に書いた企画書、演出覚書、エッセイ、講演、対談、インタビューなど90編を収録。1996年徳間書店スタジオジブリ事業本部から刊行。
「宮崎駿さんの『出発点』っていう本でなんか読むとこう、なんて言うんですか、いわゆるモチベーションってやつが上がるんですよね、すごい。あの宮崎駿監督の結構本当になんかね、企画書とかエッセイとか講演とか対談とかなんかめちゃめちゃたくさん乗ってる。なんかすごい自分の仕事のやる気がなくなった時に読むと、ああ、なんか仕事しようみたいな気持ちにすごいなる。天才が悩んでるの見ると元気になりますね。」
夢枕獏による1989年発表の幻想小説。第10回日本SF大賞受賞作。
「高校生の頃で記憶に残っているのは夢枕獏さんの『上弦の月を喰べる獅子』。受験の時に買って、勉強しなくちゃ、と思いながらも夢中になって読みました。あれは今でも本当にすごいと思う。神を扱ったテーマのものって最終的に結論を出さずに曖昧にする手法が多くて、これもそうかなと思っていたら、ちゃんと結論が出ていたんです。僕としてはすごくカタルシスがありましたね。」
井上靖による1989年発表の長編歴史小説。
「あと井上靖の『孔子』も、今で言う「世界一偉大なニート」
坂口安吾による1931年発表のナンセンス短編「風博士」などを収録。
「『風博士』みたいな、くだらないものも好きでした。下手な落語よりもタチの悪いオチなんだけれど、そういうのも、"愛い奴、安吾"という感じで。」
北村薫による1989年発表のデビュー作。「円紫さんと私」シリーズ第一作。
「ミステリーが書けないと悩んでいた頃、さきほども挙げた北村薫さんの円紫さんのシリーズとか、鮎川哲也さんの『五つの時計』とか...。いろいろ一生懸命読んだんですけれど、やはり学ぼうと思って読むと息苦しくなってしまうので、そういう時にダイアナ・ウィン・ジョーンズさんを読んだりして。」
沢木耕太郎による1986年発表の紀行文学の金字塔。
「同じくこわい本で、沢木耕太郎さんの『深夜特急』がありますね。僕も、ものの見事にコロッとやられ、バックパック担いで、ポルトガルのサグレスにサグレス・ビールを飲みに行く羽目になりました。作品の中に、同じシーンがあるんです。別にビール好きでも何でもなかったんですけどね（笑）。」
1994年刊、ダウンタウン松本人志のベストセラー著書。ゴリゴリの24歳松本人志がお笑い論を展開。
「松本人志さんの「遺書」
望月峯太郎のストーカー恐怖漫画。
「（東京きゃりーぱみゅぱみゅ書店・10冊選書）」
宮部みゆきによる1989年第２回日本推理サスペンス大賞受賞作。
「宮部さんの作品で、学生の時に読んだものでいちばん好きなのは『魔術はささやく』。他には綾辻行人さんの館シリーズや、歌野晶午さんの信濃譲二のシリーズといった新本格の方たちの本も集めるようになりました。」
酒見賢一による1989年第1回日本ファンタジーノベル大賞受賞のデビュー作。
「小説を書こうと思ったのは、日本ファンタジーノベル大賞の第一回目の受賞となった酒見賢一さんの『後宮小説』を読んだことがきっかけです。私と一歳しか違わないのに、中島敦みたいな天才的なものを感じたんです。若くしてこんなに書ける人がいるんだ、と驚きました。当時私は"年をとったら作家になりたい"って思っていたんです。立派な社会人になってから書こう、と。でも20代でも書く人は書くんだと知って、なら自分も書いてみようと思ったんですよね。あの小説を読んでいなかったら、まだ小説を書いていなかったかもしれません。酒見さんの小説がきっかけだったのは、はっきりしています。」
北方謙三による南北朝時代を題材にした歴史長編。
「北方ワールドを体験したければ『破軍の星』か『武王の門』か迷うけど、『破軍の星』にいっとこう。柴田錬三郎賞作品やし。」
泉鏡花による1900年発表の名作「高野聖」を含む岩波文庫。
「泉鏡花は何を最初に読んだかな...『外科室』かな。『高野聖』はその後やったかな。」
島田荘司による1982年発表の本格ミステリー。御手洗潔シリーズ第２作。
「『占星術殺人事件』を読んでまたまたハマり、『斜め屋敷の犯罪』や『暗闇坂の人喰いの木』や『水晶のピラミッド』などなど、買い集めました。」
藤沢周平による1988年発表の市井剣客短篇集。山田洋次監督が映画化した名作。
「藤沢先生の『たそがれ清兵衛』とか『武士の一分』の原作の「盲目剣谺返し」
冨樫義博による1990〜1994年連載の少年漫画。
「読みました。『ドラゴンボール』でもピッコロのような、最初は敵だったのがちょっと仲間になってくるようなキャラクターが好きでしたね。『幽☆遊☆白書』の飛影とか。天真爛漫でみんなから愛される主人公には惹かれませんでした。」
「全体は内部 + 境界 + 外部から成り、境界こそ意味を変容させる」──哲学と数学的思考が融合した稀有な思索小説。
「光学機械工場、ダム建設現場、印刷工場etcで10年働いては10年放浪しながら老年に文学に至った軌跡の抽象圧縮。」
天藤真による1978年発表のユーモアミステリー。第32回日本推理作家協会賞受賞作。
「天藤真さんの『大誘拐』はK島さんがツイートされていたので、面白そうだと思って読んだのかもしれません。」
五木寛之による自選エッセイシリーズの代表作。
「五木寛之さんが女子大生にものすごい人気でした。格好よかったし。『四季・奈津子』の他には『風に吹かれて』とか、『朱鷺の墓』とか。」
志賀直哉による1921〜1937年連載の長編小説。
「志賀直哉の『暗夜行路』や島崎藤村の『破戒』も読みました。」
俵万智による1987年発表の現代短歌集。社会現象となった大ベストセラー。
「今でも作家として出てきて１作目が騒がれる人はいるけれど、作家以外では俵万智さんの『サラダ記念日』が最後だっていう説もありますよね。」
吉川英治による1939〜1943年連載の三国志小説の決定版。
「まあ『宮本武蔵』っていう人が多いと思うけれど、僕がいちばん影響を受けているのは『三国志』かな、やっぱり。影響を受けているというか、いちばん好きというか。あれ、書きすぎて堂々と間違っているんですよ。死んだ人が復活しているって有名な話なんです(笑)。校閲も見逃してんねんけど、それでも面白いってすごくない？ それと、僕が持っている『三国志』が旧字体なので、読むのにすっごく苦労して。「これ、なんて字？」
大江健三郎による1959年発表の長編小説。
「馬鹿馬鹿しい若者たちの話が好きで。『叫び声』や『われらの時代』なんて本当に面白かった。」
林真理子による1986年発表の青春小説。地方の女子高生・乃里子の人生を描く。
「これはバイブルですね。主人公の乃里子は私だって思いました。冴えない田舎の子が、今はこういう状況でもきっといいことがあるかもしれないと思いながら大人になっていく。自分も最後に「よかったね」
「主人公の少年が自慰する場面は今も頭にこびりついている」
日本ミステリーの父・江戸川乱歩の傑作選。
「（東京宇賀なつみ書店・10冊選書）」
島田荘司による1985年発表の本格ミステリー。吉敷竹史シリーズの一冊。
「島田さんの作品で一番うわっ、って思ったのは『北の夕鶴２/３の殺人』。あと外国作品はあまり読まなかったんですが、『ウッドストック行最終バス』のコリン・デクスターや『偽のデュー警部』のピーター・ラヴゼイは好きで、過去の作品も遡って読んでいました。」
ノーベル文学賞作家・大江健三郎の代表作。谷崎潤一郎賞受賞作。
「又吉が『第2図書係補佐』(幻冬舎よしもと文庫, 2011)で紹介した一冊。」
新美南吉による1943年発表の児童文学の古典。
「幼児期に好きやったのは『おしいれのぼうけん』『手ぶくろを買いに』『いやいやえん』など、母親から読み聞かせをしてもらった本ですね。」
東野圭吾の江戸川乱歩賞受賞デビュー作。1985年発表。
「近くに書店があって、そこで東野圭吾さんや宮部みゆきさんの本を手に取るようになりました。テレビがすごく好きで、２時間ドラマで東野さん原作の「放課後」
村上春樹による1985年発表の長編小説。第21回谷崎潤一郎賞受賞作。
「中学生くらいの時は一時期そういうこともしました。村上春樹さんの『世界の終りとハードボイルドワンダーランド』を読んで、こりゃすげえ！と思って、何を間違えたのかハードボイルド調のものを書き始めたんです、授業中とかに。でも当然上手に書けなくて、ハア～がっかり、と、やめちゃいましたけど。」
「鴨長明...人間くさい人が悟りの境地のような文章を書いた」
池波正太郎による1974〜1982年連載の歴史長編。真田一族の戦国末期を描く。
「池波正太郎さんやったら、時代小説にあまり読んだことない人に薦めるなら長くないほうがいいのかもしれないけれど、やっぱり一番好きだし思い出深いのは『真田太平記』になんのかなあ。」
島田荘司による1981年発表の本格ミステリーのデビュー作。御手洗潔シリーズ第１作。
「そこのミステリーの棚を見ていて、あ、まだ島田荘司を読んでいないなと気づいて『占星術殺人事件』を読んでまたまたハマり、『斜め屋敷の犯罪』や『暗闇坂の人喰いの木』や『水晶のピラミッド』などなど、買い集めました。」
原題『The Body』、1982年原著。キング『恐怖の四季』所収の中編。ロブ・ライナー監督で1986年に映画化された名作青春映画の原作。少年時代の友情と『大人になること』の喪失を描く。
「ロブ・ライナー監督の青春映画の傑作。1959年（ロブ・ライナーが12歳だった年）、少年4人が見知らぬ少年の死体を探しに冒険する話。冒頭で監督ロブ・ライナーは原作者キングに『主人公ゴーディはどれだけ本当の話をしてるんですか？』と質問、キングは『俺自身も自分の経験と人に話す時に面白く盛っちゃうことの境がわからなくなる、作家っていうのは生まれつきの嘘つきで自分の言った嘘を信じ込むし、嘘の中に本当を混ぜるから余計わかんなくなる』と答えた。 映画では『叙述トリック』が使われる——途中から美化された嘘が混ざる。ヒントは(1) ラストで友達クリスが消えていくシーンで、不思議に半透明になって完全に消えてしまう、(2) ボブ・コミアという作中の人気者の名前が、映画冒頭の解像シーンの自動車のラジオから聞こえる、これをゴーディが咄嗟に話に取り込んでリアリティを上げる、つまり彼は『嘘の話の中に本当のことを混ぜる」
芥川龍之介の代表的短編集。新潮文庫所収。
「（東京鈴木おさむ書店・10冊選書）」
「『落葉に雨の音を聞く、隣りは恋のむつごとや』」
吉村昭による1983年発表の長編小説。実在の脱獄王・白鳥由栄をモデルにした記録文学。
「吉村昭さんの『破獄』。大傑作やと思います。実在の、日本にいた脱獄王をモデルにした小説なんですけれど、生涯で脱獄を４回やっているんです。彼は脱獄するってみんな知ってるから、彼のためだけに作った独房に入れたりするんですけれど、それでも抜ける。超人です。「これ事実か！」
井上ひさしによる1981年発表の長編小説。
「あの頃は小説の黄金期ですよね。『オール讀物』や『小説現代』がガンガン売れた。井上ひさしさんの『吉里吉里人』も読みました。10数年前に直木賞の選考委員になった時は、末席に座ってみたら向こう側に井上先生、五木先生、渡辺淳一先生、田辺先生、平岩弓枝先生、黒岩重吾先生が並んでいて。もう声が震えてしまった。」
荒俣宏による1985〜1987年連載の伝奇SF。
「藤川桂介さんの『宇宙皇子（うつのみこ）』が当時20巻くらいまで出ていて読んだし、『帝都物語』も20巻、面白かったですね。」
夏目漱石による1909年発表の長編小説。前期三部作。
「芥川龍之介、太宰治、夏目漱石とかを読んでいくようになりました。漱石の『三四郎』『それから』『こころ』『坊っちゃん』も読みました。」
宮本輝による1982年発表の長編青春小説。テニス部を舞台に大学４年間を描く。
「高校の時、「『青が散る』はオレの話だ」
スティーヴン・キングのデビュー作（1974年原著）。10年間売れない教師時代に書き上げた自信作。ブライアン・デ・パルマ監督で映画化。母親の狂信的キリスト教信仰の中で生きた女子高生の超能力と惨劇。
「スティーブン・キングのキャリーって、僕らが見るときには『超能力を持った女の子がいじめられっ子で最後に皆殺しにする話』だと思ってる。ブライアン・デ・パルマ版もそうですね。でもキング版のキャリーはもっと青春ストーリー。お母さんがカルト的なキリスト教信者で『お前は男の汚れた血で生まれてきた』と教えていて、生理が遅れて学校でみんなにタンポンを投げつけられていじめられるシーンから始まる。 キングがすごいのは、キャリーといじめてる子の両方に感情移入する。いじめてるグループも内部で『あんなにいじめていいの？』『やりすぎたんじゃない？』と分裂してくる。やりすぎたと思った女の子が『私はキャリーの友達になりたいけど、もうなれない』と思って、自分のボーイフレンドに『キャリーをプロムに誘ってあげて』と頼む。男の子は最初義務感で、ところが誘ってみるとキャリーが綺麗に見えてくる——その様子はキャリーの母親にとっては」
立花隆による1983年発表のノンフィクション。宇宙体験が宇宙飛行士の精神に与える影響を考察。
「高校生になってからは…さらに乱読。これまでのジャンルに加えて、ノンフィクションが入ってくるんです。立花隆さんの『宇宙からの帰還』を読んでものすごくショックを受けました。宇宙飛行士って、宇宙に行ったあと宗教家になる人が多いそうですが、宇宙体験で神の存在を感じるみたいなんですね。その心理的変化を書いたノンフィクションですが、それがすごく印象に残っている。外側から人類や地球を見る体験に衝撃を受けました。」
池波正太郎によるエッセイ集。男としてのたしなみ・所作を語った名著。
「池波先生没後10年特集とかでも「むしろそれまで書いちゃいけないと思う」
司馬遼太郎による1980年発表の歴史長編。秦末の英雄、劉邦と項羽の物語。
「格好悪い主人公が好きになっていますね。『銀河英雄伝説』のヤン・ウェンリーの、ちょっとダメっぽい感じとか。『項羽と劉邦』の劉邦のダメっぷりは特筆に値します。」
小林信彦による1970年代発表のジュブナイル冒険シリーズの代表作。
「小林信彦さんの『オヨヨ大統領』シリーズの影響は大きかったですね。シリーズの後半はだんだん大人向けにシフトしていって子供には難しくなるんですが、それでも小林作品はずっと追いかけて読んでいました。」
橋本治による少女漫画論・少女文化論の名著。1979年初版。
「女のアンビバレンツを噛み締めたい夜に。」
谷崎潤一郎による1948年完成の長編小説。
「三島由紀夫を読んでいました。あとはやっぱり、谷崎潤一郎の『細雪』はすごく好き。中１くらいで読んだと思います。」
1981年原著。狂犬病になった犬と、車中に閉じ込められた母子のサバイバルを描くホラー。冒頭の自動車修理工場のおっさんの『職人哲学』が圧巻。
「クージョって話は、狂犬になった犬が襲ってきて車に閉じ込められた人の話なんだけど、その狂犬を勝ってたおっさんの話が出てくる。自動車修理工場を自分で経営してるおっさん、すごい職人気質の人。彼が言うには——『自分のものになるってのは、どれぐらい自分が直したか、手を加えたかだ』。彼は車の修理をやってるからベンツやポルシェやランボルギーニをいっぱい見るけど、『そういう車を持ってる奴はいるけど、彼らは持ってない、ただ買っただけだ』と。 『俺の車は中古のシルビアみたいな車、ポンティアックとか中古の車。でも俺が何回壊れようと何回も直した、エンジンも1回ばらして自分でちゃんと動くようにした。何度も付き合ったと。そうやって初めて車っていうのは自分のものになる。車っていうのは最初メーカーが作るもので、それを買って乗ってるだけだったらそれはメーカーの車であって自分の車じゃない。ずっと直してばらして車っていうもの」
「妻と愛人の関係を描いた物語」
「段ボール箱を被って都市を彷徨う主人公──安部公房『箱男』は、自著『ある男』にも影響を与えた、アイデンティティを問う作品。」
「タイトルが気になって手に取った」
倉橋由美子による1965年発表の長編小説。
「倉橋由美子さんの『聖少女』とかも好きでしたね。高橋たか子さんも。ああ、女流とは別ですが庄司薫さんも。高校生が普通に本を読んで、純文学系がベストセラーになる、いい時代でした。」
近藤紘一による1978年発表のノンフィクション。第７回大宅壮一ノンフィクション賞受賞作。
「近藤紘一さんの『サイゴンから来た妻と娘』は思い入れの強い本です。直木賞をとった後に、初の長編『戦争特派員（ウォー・コレスポンデント）』を新聞で書いたんです。ベトナムで従軍したジャーナリストと若い女性の恋愛を書いたもの。もともとベトナム関連のこともすごく好きだったんですが、これは近藤紘一さんの本に触発されて書いたといえます。」
山岡荘八による1950〜1967年連載の全26巻の歴史小説の金字塔。
「両手首を骨折して、動けなかったので休み時間とか体育の時間に、ずっと教室にいなくちゃいけなくて、それでがっつりしたものを読もうと思ったんです。『徳川家康』は治るまでに読み切りました。そこから歴史小説を一気に読むようになって。山岡さんの書く人物って、お互いはっきりものを言わないんですよね。なんでこの人はあの一言で、ここまで相手の意図を探れるのだろう、同じ人間とは思えないほどめっちゃ頭いいやん！ってびっくりしました。」
吉川英治による1939〜1943年連載の三国志小説の決定版。
「中学の時は、吉川英治さんの『三国志』と『宮本武蔵』を読みました。この３つが、僕の中で大きな存在となった歴史もの。」
新井素子による1981年発表の青春SF小説。コバルト文庫の代表作。
「あとは新井素子さんの『星に行く船』や、藤本ひとみさんのまんが家マリナ・シリーズとか。」
「読んでいて本当につらくなるが、どうにも気になる本」
「恋が好きで恋に悩む。日本人とは何か」
池波正太郎による1971年発表の歴史人物論。
「中学生の頃に、ほとんどの先生がもうお亡くなりになっていると気づいて「ああ、『鬼平犯科帳』の続きがもう出ない」
渡辺淳一による1971年発表の長編恋愛小説。
「北海道に行く時に渡辺淳一さんの『阿寒に果つ』を持っていったら、『流氷への旅』を持っている人がいて交換しましたね。」
司馬遼太郎による1969〜1971年連載の歴史長編。明治維新の軍略家・大村益次郎の生涯を描く。
「あとは司馬遼太郎を読みました。『花神』がいちばん好きで、何十ぺんも読みました。司馬さんが書く主人公の中で、この大村益次郎が一番パッとしてなくて。人とのコミュニケーションをうまくとれない人で、村医者の跡継ぎなんですが、身分的には百姓なんです。そんな人が大阪の適塾に留学するや、語学能力が秀れていてどんどん頭角をあらわしていく。本人は最後まで、自分は１個の機械や、みたいに淡々と時代を受け入れて。ええ、これは完全に、『鴨川ホルモー』の凡ちゃんのモデルです。」
渡辺淳一による1973年発表の長編小説。北海道阿寒湖を舞台にした名作。
「北海道に行く時に渡辺淳一さんの『阿寒に果つ』を持っていったら、『流氷への旅』を持っている人がいて交換しましたね。」
三浦綾子による1966年発表の長編小説。
「三浦綾子さんの『塩狩峠』や『ひつじが丘』もその時に読みました。」
有吉佐和子による1972年発表の歴史小説。
「読み返したのは、やっぱり有吉佐和子さん。後に書いた『みんなの秘密』も有吉さんの『青い壷』のオマージュとして書いたものですし。『真砂屋お峰』の書き出しのうまさなんて、プロの作家になってはじめてどんなにすごいものか分かりました。あとはもう１回三島由紀夫を読んでレトリックがすごいなって。」
中沢啓治による1973〜1985年連載の自伝的戦争漫画。
「戦争関連だと『はだしのゲン』を読みましたね。」
ふるたたるひ・たばたせいいちによる1974年発表の絵本。
「幼児期に好きやったのは『おしいれのぼうけん』『手ぶくろを買いに』『いやいやえん』など、母親から読み聞かせをしてもらった本ですね。」
森村桂による1966年発表の紀行小説。ニューカレドニアへの旅を描いた永遠のベストセラー。
「森村桂さんの『天国にいちばん近い島』もすごく好きで。日本人の女の子が一般的には海外旅行が難しかった時代に、とある船の船長に手紙を書いてニューカレドニアにつれていってもらうという話を読んで、こんなことができるんだって思ったんです。中学生の時の自分にとって人生を変えた二冊が、『葡萄が目にしみる』と『天国にいちばん近い島』ですね。」
開高健の短編集。表題作で1957年第38回芥川賞受賞。
「その先生から安部公房の『壁』や開高健の『パニック・裸の王様』も教えてもらいました。これらは非常に印象に残っていますね。」
せなけいこによる1969年発表のロングセラー絵本。
「せなけいこ先生の『ねないこだれだ』とか、福音館書店の絵本は印象に残っています。」
安部公房による1951年発表の長編小説。第25回芥川賞受賞作。
「その先生から安部公房の『壁』や開高健の『パニック・裸の王様』も教えてもらいました。これらは非常に印象に残っていますね。『壁』なんかは、ちょっとカルチャーショックでした。こんなんがあるんか、という。発想の面白さを知りました。」
中島敦による1942年発表の歴史小説短編集。
「中学生になって読んだ中島敦の『山月記』の、虎になってしまった李徴にすごく心惹かれたんですが、李徴とシャドームーンが少し重なります。」
尾崎紅葉による1897〜1902年連載の長編小説。明治文学の代表作。
「国語便覧を読んでいくと、そこに載ってる面白い顔したおじさんたちの話がだいたい好きなんやなと分かったんです。そんぐらいから、芥川龍之介、太宰治、夏目漱石とかを読んでいくようになりました。坪内逍遥の『小説神髄』はちょっと違うかなと思い、その次の尾崎紅葉の『金色夜叉』あたりから読みましたね。」
高森朝雄（梶原一騎）原作、ちばてつや画による1968〜1973年連載の不朽の少年漫画。ボクシングと泪橋を舞台にした青春群像。
「いつも読んでるのがあります。『あしたのジョー』と『巨人の星』です。僕がもっとも影響を受けたのは、この２作品ですね。大学時代に松本清張さんの作品をほとんど全部読んだこともあったけど、ジョーと飛雄馬からの影響のほうがずっと大きいですね。『トキオ』の宮本拓実が野球とボクシングをやってる理由はここにあります。」
あまんきみこによる1968年発表の児童文学。タクシー運転手の物語。
「『車のいろは空のいろ』というのが好きで。タクシー運転手の話です。そのへんから、好みは今と変わらないです。日常の生活のなかで、ひょんとした拍子にヘンなところに行って、夢かどうか分からないまま、戻ってくる、という話が好きでした。」
菊池寛による1919年発表の短編小説集。
「現代文の授業の間は、試験にも出そうな難しめの本を読もうと決めていました。それで「新潮文庫の百冊」
中川李枝子による1967年発表のロングセラー絵本。
「幼稚園の頃は、なんていうんだろう、横に細長い絵本が家にいっぱいあって、それが好きだったことを覚えています。覚えているのは『はじめてのおつかい』、『しょうぼうじどうしゃじぷた』、『だるまちゃんとてんぐちゃん』、『たんたのたんけん』、『ぐりとぐら』…。」
又吉が「100回以上読み返した」と公言する太宰治の代表作。10代以降の人生に大きく影響した一冊。
「中学生のころ友達に薦められて読んだ。主人公の幼少期が自分とすごく重なって、人に話せないという感覚が全部書かれていた。」
太宰治による1940年発表の短編。教科書定番。
「その前に『走れメロス』は読んでいたかもしれません。ただ、後々「こういう読み方したら面白いんじゃないかな」
井伏鱒二の代表的短編集。岩屋に閉じ込められた山椒魚の物語ほか12篇。
「」
梶原一騎原作、川崎のぼる画による1966〜1971年連載の野球漫画。父子鷹と大リーグボールを巡る昭和の名作。
「いつも読んでるのがあります。『あしたのジョー』と『巨人の星』です。僕がもっとも影響を受けたのは、この２作品ですね。大学時代に松本清張さんの作品をほとんど全部読んだこともあったけど、ジョーと飛雄馬からの影響のほうがずっと大きいですね。」
「ぼくは何故か彼らにとても共感していた」
井上靖による1959年発表の歴史小説。1959年第１回毎日芸術賞受賞作。
「大学時代に読んだものは10冊もないと思うんですけれど、憶えているのが井上靖の『敦煌』。先輩に面白いから読めといわれて読んだら、本当にすっごく面白かった。でも僕の常で、そのあと井上さんの作品は読んでいません。」
北杜夫による1954年発表のデビュー作。
「高２のときの現代文の先生が、「こういう本が面白いよ」
山本周五郎による1954〜1958年連載の歴史長編。仙台藩のお家騒動「伊達騒動」を描く。
「山本周五郎さんはやっぱ、メジャーやけど『樅の木は残った』でしょう。あれ読んどきゃいい。ただ、短篇集でも、女の人が読んで楽しめるような、強い女の人が出てくるのが多いからお薦めです。」
島崎藤村による1906年発表の自然主義文学の代表作。
「志賀直哉の『暗夜行路』や島崎藤村の『破戒』も読みました。」
太宰治による1947年発表の長編小説。
「太宰治は、私はあまり惹かれなかったんですけれど、『斜陽』にはうちの母親の物語があるんです。昭和22年、本の仕入れに神田に行って、仕入れたものの中に『斜陽』があって、ホームで読んで泣いたらしい。父が行方不明の頃で、私の兄となる一人目の子供は赤ん坊の時に死んでしまって、一人で生きていかなきゃいけないって覚悟をしていた。その時に『斜陽』を読んで号泣したそうです。」
夏目漱石による1906年発表の小説。
「『坊っちゃん』を読んだのは大学２年の時です。それまで読んだ漱石作品でいちばん読みやすくて、楽しかった。文章が簡潔でも、奥深いものを表現できるというのも驚きでした。」
谷崎潤一郎による1924年発表の長編小説。
「芥川とか太宰とか谷崎とか、全部読みたいんですけれど近所のワゴンだけでは揃わないので、いろんな古本屋を回っているうちに、だいたいどの本屋に何があってどういう扱いを受けていて、いくらで売っていてというのを憶え、作家の位置づけとか、今何が人気があるのかというのを学んでいきました。」
『朗読者』のシュリンクによる新たな恋愛小説。古希を迎えた主人公が40年前の出会いを回顧する、人間の再生の物語。
「これは、名作『朗読者』の作家による新たな至高の恋愛小説であり、人間の再生の物語だ。…古稀を迎えた僕の心に、この物語は深く沁み込んだ。40年前、僕は一体何をしていたのだろう。そして、その後、どうやって過ごしてきたのだろう。訳文もこなれていて、とても品があり読みやすい。」
堀江 貴文が公的に推薦コメントとして発表した本。
「『闇金ウシジマくん』を初めて読んだ時の衝撃が今でも忘れられない。その衝撃は本作で描かれている社会における「闇」
堀江 貴文が公的に推薦コメントとして発表した本。
「この漫画が強烈なのは、主人公りりこの生き様だけではない。それは本作の全編を通して描かれる異質の「リアリティ」
堀江 貴文が公的に推薦コメントとして発表した本。
「「イケメンの添い寝屋ビジネス、これはひょっとしてイケるのか？」
「もしお金がない国があったら？」というシンプルな問いから始まる長島龍人の寓話シリーズ。前澤友作が「世の中からお金をなくすことが世界平和の一つの方法かも」と感じるきっかけになった本。
「10年ほど前に衝撃の本に出会いました。世の中からお金をなくすことが世界平和の一つの方法かも、と想像するきっかけになった本。長島龍人さんの『お金のいらない国』シリーズです。ご本人許可の下、一部掲載させていただきました。是非ご覧ください。」
スティーヴン・キングの隠れた名作（1975年原著『Salem's Lot』）。メイン州の小さな町セーラムズ・ロットを襲う吸血鬼の恐怖を描く。トワイライトなどの吸血鬼ものとゾンビ作品の原点。
「スティーブン・キングの隠れた名作。実はスティーブン・キングの一番怖い話はこの『呪われた街』だと思う。集英社文庫で上下巻で繋がっていて、お墓が表紙になってる。メイン州の小さな町セーラムズ・ロットが舞台、主人公は小説家のベン・ミアーズ。 おでこに白い斑点がある犬が殺されて墓地のフェンスに吊るされる——西洋の伝承で『第三の目』、魔を退ける犬。それが殺された。バーロー商会というアンティーク家具の店が町の真ん中の元洗濯屋を1ドルで買う条件——絶対誰にも言わない・1ドル以上払えない・全て不動産屋で行う、見返りに150-200万ドルの土地。何ヶ月かしてヨーロッパから巨大な荷物が地下室に運ばれる、運んでいる二人組が冗談も言えなくなって理由のない恐怖に襲われる。 グリック兄弟が森で行方不明、弟は見つからず、兄ダニーは病院で『顔色が良くなった』と思った瞬間に死んでいる。カソリックの葬式シーンが本当にホラー」
鈴木 敏夫が公的に推薦コメントとして発表した本。
「恋愛小説というと、とかく甘くなりがち。だが、池澤さんのそれは一味違う。男女それぞれがどういう生き方を選択するのか？そのせめぎあいが現代における恋愛小説だと納得した。」
鈴木 敏夫が公的に推薦コメントとして発表した本。
「これは文学の役割について書かれた本だ。又吉さんは、ひとことひとことをおろそかにしない。本を読んで、必ずそれを血肉化する。そうやって又吉直樹が誕生した。」
鈴木 敏夫が公的に推薦コメントとして発表した本。
「この小説は、タイトルがキャッチコピーになっている。他人の記憶を人為的に操作する。中村文則は、とんでもないテーマに挑んだ。」
「机龍之助が抱える虚無...何度も読み返した」